Don (Don Wilson) es un productor de ondas sintéticas de Escocia. Él crea paisajes sonoros de onda sintetizadora cinemática atmosférica en su música. Hablé con él sobre cómo se encendió su pasión por el género, su proceso creativo y sus futuros objetivos musicales.
Karl Magi: ¿Qué fue lo que primero despertó tu pasión por la música en general?
Don Wilson: Probablemente sea cliché decirlo, pero he estado en la música desde muy joven. Mis padres no son musicales, pero mi madre tenía una colección de discos por los que podía navegar. En aquel entonces, escuchaba lo que tenía pero era demasiado joven para buscar cosas nuevas. Avancé unos años, era un preadolescente, me gustaba mucho los juegos, me mudé de PlayStation a Dreamcast y me volví adicto a Crazy Taxi. Si alguien ha jugado, sabrás lo bien que se adapta esa banda sonora al juego.
Jugar innumerables horas de ese juego y hacer que la descendencia explotara hizo exactamente lo que debía hacer. Tan pronto como pude, compré algo de la música de Offspring, que resultó ser el álbum con las cosas de Crazy Taxi y que básicamente comenzó mi descenso a la locura musical. Por extraño que parezca, nunca me quedé con el punk (aunque todavía amo a los descendientes), pero me mudé al rock y al metal bastante rápido. Hoy, junto con escuchar casi todos los géneros, soy un ávido fanático del black metal.
KM: ¿Cuáles son los temas y los elementos musicales que te atrajeron a hacer música de onda sintetizada / retrowave?
DW: Creo que fue la energía. Escuché algunas pistas que había escuchado en videos aleatorios en línea antes de saber qué era synthwave. Acababa de suponer que era otro género de música dance. A partir de ahí, simplemente sucedió de forma natural, apareció más música en mi lista de reproducción de descubrimiento en Spotify, los videos aleatorios de YouTube y los juegos independientes comenzaron a tener más onda sintetizada, pero no creo que fue hasta que se emitió Stranger Things lo que realmente descubrí. el género. Tan pronto como se emitió ese programa, la banda sonora, principalmente el tema, estaba en todas partes y el término 'onda sintetizada' comenzó a ser conocido por mucha más gente, fue cuando me enganché.
Siempre escuchas el término 'nostalgia' cuando hablas de synthwave, pero es difícil describir los elementos musicales en torno a la nostalgia. Para mí, aunque nací en el '86, probablemente no fue hasta los años 90 cuando comencé a ver películas de los '80 y los nostálgicos sonidos de los sintetizadores no significaron mucho para mí hasta que comencé a hacer música. . Ahora que he estado rodeado por el género y todos los elementos que lo contienen, entiendo completamente ese sentimiento nostálgico y no sé si eso fue lo que me atrajo y simplemente no lo sabía, pero cuando lo escuchas, lo entiendes .
KM: ¿Qué artistas han informado la forma en que abordas la creación musical?
DW: Inmediatamente, Timecop1983 y The Midnight son la razón por la que comencé a hacer música, lo sé, lo sé, vas a decir: "Wow, nunca había oído hablar de esos tipos antes", pero así fue como comenzó. The Midnight cayó Nocturnal y cuando lo escuché, me quedé impresionado. Está lleno de atmósfera y emoción. La mezcla de esa atmósfera y emoción con los sintetizadores de ensueño de Timecop1983 me llevó al límite, sé que hacer música es difícil, he tocado la guitarra durante años y Todavía soy terrible en eso, pero algo me hizo salir y comprar algo de equipo y comenzar a hacer música.
Nocturnal salió en octubre de 2017 y en diciembre estaba haciendo música. Desde entonces, he llegado a amar muchos, muchos géneros diferentes de synthwave y también he descubierto muchos artistas que pueden no ser synthwave, pero definitivamente están enraizados en el resurgimiento posterior a los años 80: Drab Majesty es uno. Con el aumento de los artistas de sintetizadores que salen a la carretera y escuchan a bandas como Drab Majesty, mi enfoque en estos días es hacer música que puedas disfrutar, pero también poner algo de ritmo, hacer que la gente baile, que la gente quiera salir y verla en vivo. Eso es lo que espero lograr en el futuro.
KM: ¿Cómo haces para crear nueva música?
DW: Soy bastante nuevo en la producción (18 meses), así que cuando terminé mi primera canción completa Artificial, pasé instantáneamente a la siguiente y la abandoné rápidamente porque pensé que sonaba demasiado similar a Artificial . En ese momento, no había encontrado mi sonido y pensé que producir otra canción que tuviera vibraciones de Bladerunner sería aburrido para cualquiera que escuchara. Lo que esperaba escuchar era "una canción de onda sintetizada con vibraciones de Bladerunner. Qué original ", pero no pasó mucho tiempo después de que me di cuenta de que toda la escena cinemática de onda sintetizada es bastante grande con un montón de grandes artistas.
A partir de ahí, acabo de crear la música que quería escuchar. Aunque soy un gran fanático del metal, escucho un montón de otras cosas. Uno de mis géneros favoritos son las partituras de películas / música clásica moderna y siento que tomo muchas influencias de esos géneros al crear música nueva. Mi rutina normal ahora es mantener una plantilla ordenada para poder cargar mi DAW y ponerme a trabajar. Originalmente, cargaría una plantilla predeterminada y tendría que perder el tiempo con todo lo que vino al comenzar un conjunto nuevo, pero tener esa plantilla ordenada me hace hacer música en poco tiempo.
KM: ¿Cuáles son algunos de los proyectos en los que estás trabajando últimamente?
DW: Realmente me costó terminar mi EP. Los archivos de mi sesión contenían muchas pistas y mi equipo tenía más de 10 años. Mi PC estaba bien, pero la interfaz de audio realmente tuvo problemas y fue un dolor de cabeza mantener una sesión funcionando de manera eficiente. Tomé un pequeño descanso después del lanzamiento. Estuve casi encerrado en mi habitación durante cuatro meses haciendo el EP y volví a trabajar a principios de diciembre con algo de equipo nuevo.
El chico inteligente dentro de mí pensó que limpiar mi PC y tener un DAW ordenado con los únicos complementos que usaba aceleraría mi trabajo. Técnicamente tenía razón, pero los problemas de instalación significaron que tuve problemas no diagnosticados durante un mes. No fue sino hasta mediados de enero que tuve todo ordenado y un sistema estable, listo para grabar música. Me tomó un buen mes volver al ritmo, pero estoy trabajando en la música todos los días. Tengo una colaboración con mi amigo Arctic Mega Defender que saldrá pronto junto con el trabajo en mi próximo álbum completo.
KM: ¿Dónde quieres llevar tu música en el futuro?
DW: Hago sintetizador cinemático, el tipo de cosas que puedes poner y simplemente relajarte, pero el problema es que no se transfiere bien a un show en vivo y me encantaría tocar en vivo. Los artistas de Synthwave que tocan en vivo no son tan raros, pero no hay el mismo número que los artistas de rock de gira. La escena de onda sintetizada en vivo se ha vuelto mucho más grande en los últimos años y quiero ser parte de eso, así que actualmente estoy tratando de encontrar un equilibrio para producir onda sintética con sonido cinematográfico pero también aumentar el tempo, cortando las largas introducciones y solo haciendo algo con lo que quieras bailar.
KM: ¿Cómo ves el estado actual de la escena Synthwave?
DW: La escena en este momento es muy buena y creo que es la más grande que haya existido. Cada vez más artistas están haciendo giras, la escena independiente está llena y llena de artistas a punto de estallar y es una gran cosa de la que ser parte. Siento que tanta gente se envuelve y nunca se aventura más allá de los mejores artistas. La escena tiene mucho que ofrecer y un montón de grandes artistas sin descubrir
KM: ¿Cómo te revigorizas de forma creativa?
DW: Tan pronto como pongo música para escuchar, solo pienso en apagarla y hacer música. No creo que haya estado en el juego el tiempo suficiente hasta el punto de pasar por hechizos de no poder crear. Hace poco más de un año que hago música, así que, desde cualquier punto de vista, soy tan verde como ellos. Lo único que me había dejado de producir en los últimos tiempos fueron los problemas de PC. Actualicé mi sistema a mediados de diciembre y nada funcionó correctamente hasta mediados de enero. Honestamente, para entonces, ¡junto con tomarme un tiempo libre después de los lanzamientos, sentí que había olvidado cómo hacer música!
Ahora todos estamos bien. Mi principal prioridad en este momento es mantener esa rutina de producción. Con un niño en camino, necesito producir tanto como pueda. Espero que cuando cambie los pañales tenga suficiente música producida para poder ser padre pero también hacer música a un ritmo relajado. La música es dura, es estresante y se apodera de tu vida, encontrar ese equilibrio es el verdadero objetivo para mantenerte creativo.
