Los guitarristas de Ozzy Osbourne: una lista de leyendas de guitarra

Guitar Heroes de Ozzy

Ozzy Osbourne puede ser conocido por muchas cosas, pero sus guitarristas siempre han estado entre los mejores músicos de heavy metal. Di lo que quieras sobre el Príncipe de las Tinieblas, él sabe cómo elegirlos. Durante más de cuarenta años, los guitarristas asociados con Ozzy han tallado el panorama del metal y se han erigido en iconos para los prometedores jugadores de todo el mundo. Los tiempos pueden cambiar, la música puede cambiar, pero una constante que puedes llevar al banco es que el guitarrista de Ozzy Osbourne te dejará boquiabierto.

Las personas que no conocen mejor podrían pensar en él como una especie de loco torpe y tartamudo, pero el historial de Ozzy muestra que conoce muy bien el negocio de la música y tiene la habilidad de rodearse solo de los músicos más talentosos.

Es un tipo inteligente, y no es una suerte que haya existido durante tanto tiempo, haya creado algunos de los álbumes de metal más legendarios de todos los tiempos, y los fanáticos de todo el mundo lo hayan considerado con tan legendario respeto.

Pero no lo hizo solo. Aquí hay una lista de los guitarristas de Ozzy Osbourne a lo largo de los años, y un vistazo a lo que los hace tan increíbles.

Tony Iommi

Aunque técnicamente no fue contratado por Osbourne, es fácil imaginar cómo los primeros días de Black Sabbath pueden haber formado las ideas de Ozzy de lo que hizo un gran guitarrista. Iommi nunca fue una trituradora como los guitarristas posteriores con los que trabajaría Ozzy, pero es probablemente el guitarrista de metal más influyente de todos los tiempos. El metal nació con Black Sabbath, y el sonido de Iommi comenzó todo.

Cuando era niño y trabajaba en una fábrica en Inglaterra, Iommi perdió las puntas de dos dedos en su mano en un accidente. Debido a esta lesión, durante la mayor parte de su carrera desafinaba su guitarra un paso completo o más, y usaba dedos protésicos junto con una cuerda de calibre ligero. Sin su perseverancia, Black Sabbath nunca hubiera existido, y qué mundo tan horrible estaríamos viviendo hoy.

Al escuchar Black Sabbath ahora, los tonos de guitarra y las técnicas de grabación suenan un poco anticuadas. Pero no se equivoque: si toca la guitarra, Sabbath es tan relevante hoy como lo fue hace cuarenta años. Más allá del valor histórico de principios del sábado está la interpretación y composición de Iommi, también conocida como Metal 101 para todos los guitarristas jóvenes.

Escucha esencial: paranoica (1970)

Paranoid fue el segundo álbum de estudio de Sabbath, y casi todas las canciones son clásicas. Desde la canción de apertura del monstruo War Pigs, hasta himnos de rock conocidos como Paranoid y Iron Man, hasta el etéreo Planet Caravan, este álbum es una gran instantánea de la influencia de Black Sabbath sobre el metal temprano.

Randy Rhoads

Si eres guitarrista y no sabes quién era Randy Rhoads, despeja tu agenda y escucha cada grabación que puedas tener. Lamentablemente, eso no llevaría mucho tiempo. Su vida fue corta, solo 26 años, pero solo por el trabajo que nos dejó, tiene el lugar que le corresponde con Van Halen y Hendrix.

Randy Rhoads tuvo un éxito menor con Quiet Riot, antes de los días de Metal Health . Cuando Ozzy finalmente resurgió después de ser despedido por Black Sabbath y decidió formar una nueva banda, Rhoads fue a la audición y consiguió el trabajo.

Era un guitarrista de formación clásica, y conocido en su área local como un gran maestro, pero cuando entró en el lugar de la guitarra principal con Ozzy se convirtió en una leyenda. Randy escribió y grabó con Ozzy para sus dos primeros álbumes, Blizzard of Ozz y Diary of a Madman . Luego, el 19 de marzo de 1982, Rhoads murió trágicamente en un extraño accidente de avioneta.

Randy Rhoads fue un genio e innovador que extendió los límites de la guitarra de metal. Solo podemos imaginar qué contribuciones pudo haber hecho.

Essential Listening: Tribute (1987)

Muchos grandes guitarristas envejecen y soportan cada vez más críticas por su sonido cambiante, o simplemente porque ya no son ellos mismos. Este es un problema que Randy Rhoads nunca tendrá. El brillante álbum en vivo Tribute fue lanzado póstumamente y presenta a Randy en el mejor momento de su carrera. Para nosotros, Randy será joven para siempre, y su música seguirá viva.

Ozzy escuchando un viejo estudio de Randy Rhoads Outtake

Brad Gillis

¿Sabías que Brad Gillis estaba en la banda de Ozzy? ¿Sabes quién es Brad Gillis? Debieras. Gillis fue uno de los mejores guitarristas de rock de los años 80 y, a menudo, subestimado. Eventualmente tocó la guitarra solista junto a Jeff Watson en Night Ranger, pero durante un breve período en 1982 realizó una gira con Ozzy, reemplazando después de la muerte de Randy Rhoads. Incluso aparece en el álbum en vivo Speak of the Devil .

Night Ranger es el epítome de lo que las compañías discográficas finalmente decidieron que no les gustaba del hard rock de los 80. Fueron pulidos, técnicamente competentes, melódicos, grandes compositores y, por un tiempo, estuvieron en todas partes. Debido a estos rasgos, también eran lo que a muchos guitarristas les encantaba la guitarra de rock de los 80.

Night Ranger todavía está presente, y Gillis sigue siendo un guitarrista increíble. Si bien nunca tuvo la oportunidad de escribir con Ozzy, su trabajo con Night Ranger nos da un vistazo de lo que podría haber sido.

Gillis Con Guardabosques Nocturnos

Jake E. Lee

Jake E. Lee intervino para escribir y grabar Bark at the Moon, lanzado en 1983. Aunque era nuevo en el escenario nacional, Lee era respetado en la escena del metal So Cal, y un ex miembro de Ratt and Dio. Fue el primer guitarrista permanente de Ozzy desde Randy, y tenía unos zapatos grandes que llenar. Lee demostró que estaba preparado para eso, y todavía es considerado por los fanáticos como uno de los mejores guitarristas que Ozzy ha empleado.

El metal se estaba volviendo más popular cuando Lee se unió a la banda, y gracias a MTV Ozzy fue mucho más visible. Lee fue extravagante y enérgico en el escenario, y tuvo la habilidad de sofocar a los fanáticos picantes que sintieron con la pérdida de Rhoads. Él era el tipo correcto en el momento correcto. Lee apareció en Bark at the Moon y The Ultimate Sin antes de ser despedido.

Si bien el mandato de Lee fue breve y su partida abrupta, estuvo lejos de ser un problema en el radar. Sus contribuciones en dos álbumes de estudio, Bark at the Moon en particular, solidifican su lugar en la historia del metal. Si eras fanático de Ozzy en los años 80, es probable que pienses muy bien en Jake E. Lee.

Escucha esencial: ladrar a la luna (1983)

Si la pista del título no lo hace por usted, es posible que no tenga pulso. Los solos de Lee son increíbles, y no hay mucho que decir sobre este disco. Ha resistido la prueba del tiempo como uno de los álbumes clásicos de Ozzy, y la interpretación y composición de Jake E. Lee es una de las principales razones.

Zakk Wylde

Hoy, Zakk Wylde es venerado como uno de los mejores guitarristas de metal del mundo, e innumerables jugadores jóvenes hacen todo lo posible para emular su tono, técnica y actitud. Pero antes de los días de los chalecos del club de motociclistas, las barbas gruesas, los músculos grandes, las cadenas para las correas de la guitarra y el caos desafinado y desgarrador, Wylde era una niña de diecinueve años de pelo rubio y tenue que parecía más propensa a aparecer en la portada de una novela romántica que en un bar de moteros.

Wylde vino de la nada en 1987 para hacerse cargo de Lee como el hacha de Ozzy, dejando a los fanáticos preguntándose (1) ¿Quién es este niño? y (2) ¿De dónde sacó esa increíble Les Paul?

Wylde ganó el concierto después de enviarle a Ozzy una cinta de demostración. Si bien esto puede haber sido un golpe de suerte, el resto de la carrera de Wylde se ha basado en la determinación y el talento. La cúspide de su tiempo con Ozzy llegó con el lanzamiento de No More Tears en 1991, un éxito comercial masivo que generó cuatro singles entre los diez primeros.

Zakk Wylde ha estado entrando y saliendo de la banda de Ozzy durante más de veinticinco años, y es uno de los pocos alumnos que ha realizado proyectos que tienen éxito por sus propios méritos. Black Label Society de Wylde queda en segundo plano sin banda, y con BLS es libre de escribir música con un toque mucho más valiente que su trabajo con Ozzy.

Hasta la fecha, Wylde ha aparecido en once discos con Black Label, y ocho con Ozzy (cinco en estudio, tres en vivo). Es una verdadera leyenda viviente en el mundo de la guitarra de metal.

Escucha esencial: en vivo en Budokan (2002)

Escúchalo y créelo. Este álbum en vivo es una clínica de guitarra virtual creada por el Sr. Wylde. Ha aparecido en otras dos grabaciones en vivo con Ozzy, pero ninguna otra captura el tono épico, la ferocidad y la precisión de su trabajo de guitarra. Es especialmente interesante escuchar su tratamiento de los clásicos compuestos por antiguos grandes como Rhoads, Iommi y Lee, todos manejados con respeto, pero con su propio estilo inconfundible.

Sr. Crowley de Live at Budokan

Gus G.

Kostas Karamitroudis, más conocido como Gus G, es una trituradora griega que estudió en el Berklee College of Music en Boston antes de formar la banda Firewind, un proyecto progresivo de power metal que todavía se está fortaleciendo.

Gus ha sido un arma de alquiler para varias bandas, incluidos los monstruos Euro-death Arch Enemy y la banda sueca de power metal Dream Evil. Consiguió el concierto con Ozzy en 2009 y reemplazó a Wylde. Supuestamente, Osbourne sintió que Wylde estaba dejando que el ambiente de Black Label se deslizara en su escritura con Ozzy, y escuchando a Black Rain e incluso Down to Earth no es difícil escucharlo.

Gus G. aparece en el álbum de estudio de Ozzy Scream, pero no tiene créditos de composición para el disco.

Otros guitarristas

Además de los jugadores mencionados anteriormente, varios otros guitarristas han completado la banda de Osbourne a lo largo de los años. Joe Holmes es probablemente el más significativo, después de haber viajado con Ozzy entre 1995 y 2001.

Holmes apareció en grabaciones en vivo, pero solo en una pista de estudio, y nunca tocó en un disco de estudio completo.

Algunos nombres famosos como Jerry Cantrell, Alex Skolnick y Steve Vai han trabajado con Ozzy a través de los años. Es alucinante imaginar que alguno de esos tres pase una gran cantidad de tiempo escribiendo y grabando con el Príncipe de las Tinieblas.

No hay duda de que la carrera de Ozzy tiene más días detrás que adelante. Esperemos ver algunos álbumes de estudio más antes de que se retire. No importa lo que haga desde aquí, su legado como el Padrino del Metal es inquebrantable, y sus contribuciones durarán para siempre.

Ozzy Osbourne sabe cómo elegir guitarristas, y cualquier jugador que haya aparecido junto a él fue realmente uno de los mejores.