Acordes de guitarra movibles y tonos de acordes

Todos los guitarristas principiantes que aprenden acordes deben comenzar con formas de acordes fáciles para que puedan mover sus dedos, pero cuando tienes una docena de cuerdas abiertas memorizadas, acordes de 'posición de tuerca' debajo de tus dedos, es hora de cambiar de dirección. En lugar de llenar su memoria con formas más aleatorias, aprenda las diferentes formas móviles de cada TIPO de acorde y, lo que es más importante, también aprenda qué tonos de acordes comprenden cada forma. Las formas movibles son principalmente los acordes de barra temidos por los principiantes que necesitan su primer dedo en todas las cuerdas. Pero una vez que haya dominado esas formas, puede colocarlas en cualquier lugar del diapasón para producir acordes del mismo tipo pero con un tono diferente. Son doce acordes diferentes solo para cada forma.

Lo importante en esta etapa no es memorizar un grupo aleatorio de nuevas formas de acordes de barra, sino comprender los tonos de acordes de los que se compone cada forma de acorde. Si comprende eso, puede modificar cualquier forma de acorde a voluntad para producir una amplia gama de tipos de acordes.

Fórmula de acordes

Cada acorde tiene una fórmula de acorde única que nos permite saber qué notas usar si queremos tocar un acorde que aún no hemos memorizado. Por ejemplo, la fórmula para cada acorde principal es 1 3 5 o R 3 5 (R significa la raíz del acorde). Si quisiéramos saber cómo tocar el acorde, do mayor (suponiendo que ya no supiéramos cómo tocarlo), simplemente podríamos tomar las notas 1ra, 3ra y 5ta de la escala do mayor para darnos las tres notas esenciales que comprenden Do mayor y las colocan y cualquier octava de ellas que queramos en cualquier lugar al alcance de la otra en el diapasón. Vea a continuación un ejemplo de cómo construir un acorde más interesante de acuerdo con su fórmula única.

En este artículo, los tipos de acordes más importantes (mayores, menores y tres tipos de acordes séptimos) se muestran en seis formas diferentes. Los tonos de los acordes se muestran sobre las cuerdas. y el tono de acorde 'fórmula' para cada tipo de acorde se muestra debajo del nombre del tipo.

Conozca estas fórmulas. Cuando conozca las fórmulas, sabrá innumerables formas de tocar esos acordes, ya sea en solo tres o cuatro cuerdas con solo las notas esenciales o en todas las cuerdas con notas dobladas en octava para un acorde más completo y rasgueable. También puede usarlos para modificar formas conocidas para crear nuevas formas para otros tipos de acordes.

Inversiones

Aunque las notas de un acorde se pueden colocar en cualquier orden y en cualquier octava y seguir siendo el mismo acorde, la nota que tiene el tono más bajo (la nota de bajo) afecta el sonido del acorde.

Si la nota más baja también es la raíz del acorde, es decir, la nota que lleva el nombre del acorde, el acorde está en 'posición raíz'. Esta suele ser la forma preferida de tocar el acorde, ya que es equilibrado y fuerte. Si cualquier otro tono de acorde es la nota más baja, el acorde se invierte. Si el tercero está en el bajo, se dice que el acorde está en la primera inversión. Con el quinto en el bajo, el acorde está en la segunda inversión. Los acordes invertidos son menos equilibrados y estables que las versiones de posición de raíz. Normalmente no terminarías una canción en un acorde invertido ya que no parecería terminado. Sin embargo, tienen sus usos en otros contextos.

Acordes de tipo mayor - R - 3 - 5 tonos de acordes

Acordes mayores

1. Esta es la forma principal móvil más popular. Tiene mucho a su favor. Tiene tres raíces distribuidas uniformemente y la más baja está en el bajo bajo el primer dedo y es un acorde fuerte y bien equilibrado. A menudo se le llama 'forma E' porque el acorde mayor E familiar de 'posición de tuerca' tiene la misma forma pero con la tuerca reemplazando su primer dedo. A menudo se toca con solo las primeras cuatro cuerdas para un sonido más ligero, pero aún bien equilibrado, ya que la raíz sigue siendo la nota de bajo, pero ahora está en la cuarta cuerda. Tocar en las primeras cinco cuerdas también es bastante común cuando se rasguea, pero ahora la quinta, no la raíz, está en el bajo. Eso puede sonar menos equilibrado, pero sigue sonando a pleno rendimiento.
2. Esta forma se llama 'Forma A' porque ese es el acorde bien conocido en posición de tuerca. Puedes tocar las tres notas adyacentes en el mismo traste con los dedos 2º, 3º y 4º. Muchos guitarristas usan su tercer dedo en las tres cuerdas, especialmente con dedos gordos en guitarras eléctricas de cuello más estrecho, ya que es difícil apretar los tres dedos en un traste.
3. Esto se llama 'forma de C', por las mismas razones que las otras se llaman formas E y A. Es un acorde de C mayor muy común en la tuerca, pero a los principiantes les resulta difícil tocar en otro lugar. Se necesita mucha práctica.
4. Esto se llama la 'forma de G'. Esto también es difícil de tocar en cualquier lugar que no sea como un acorde G en la tuerca. En los trastes más altos, se vuelve más fácil a medida que los trastes se acercan.
5. Esta es una versión de cuatro cuerdas de la 'forma G'. Es mucho más fácil que la versión de seis cuerdas, aunque no está en la posición raíz. Si se toca en el segundo traste, el acorde es A mayor, por lo que se puede tocar la quinta cuerda abierta, lo que lo pone muy bien en la posición de raíz.
6. Esto se llama la 'forma D'. Es difícil para los principiantes, y mucho más difícil que el acorde D de la posición de la tuerca. Como un acorde de 5 cuerdas, no está en la posición raíz porque, el quinto del acorde está en el bajo. Para la forma de la posición de la raíz, tóquelo desde la cuarta cuerda.

Acordes Menores

1. Esta es la versión menor de la forma del acorde 'Forma E' que se muestra arriba. Solo el tercero ha bajado un traste (semitono) al plano tercero.
2. Esta es la versión menor de la 'Forma A'. Nuevamente, el 3er (en la cadena 2) se ha bajado al 3er plano.
3. Esta es la versión menor de la 'forma D'. Es fácil en la tuerca (donde es D menor) pero necesita práctica en cualquier otro lugar. Toca las cuatro cuerdas más altas para la versión de posición raíz.
4. Esta es una forma única. Tiene solo cuatro cuerdas y está en primera inversión ya que la cuarta cuerda es la tercera del acorde. No hay una opción de posición de raíz para esta forma de acorde (pero vea la forma 6) ya que la raíz está muy arriba en la cuerda 2. En la tuerca, es posible una versión de posición de raíz tocando la cuerda 4 abierta, pero técnicamente, esa es la forma 3.
5. Esta es una variación de la forma 1, con la nota más alta como una tercera plana en lugar de una raíz.
6. Este acorde es una versión de posición de raíz de la forma 4. Al incluir la raíz en la cuerda 5, pierde la nota más alta (la tercera) ya que no tiene dedos libres para tocarla.

7mo acordes (7mo dominante)

1. Esta es la séptima versión de acorde de la forma E. La raíz en la cadena 4 ha caído dos trastes al séptimo plano. Es una forma de acorde de séptima que suena bastante sutil ya que la séptima nota plana activa y disonante está en el medio del acorde. El círculo gris es una nota alternativa para la primera cadena: séptima plana en lugar de raíz. Es útil si necesita el séptimo plano como una nota de alta melodía.
2. Esta es la séptima versión de acorde de la forma A. Una vez más, el séptimo está bien escondido entre las otras notas para un efecto menos estridente. Con mayor frecuencia se toca como un acorde de 5 cuerdas en la posición de raíz. La nota gris es otra alternativa plana 7.
3. La versión del séptimo acorde de la forma D es bastante fácil. Es más fácil que la forma D ya que tus dedos están más juntos. Con mayor frecuencia se toca como un acorde de cuatro cuerdas en la posición raíz. En la tuerca es un acorde D7 muy fácil.
4. Esta es una primera inversión, versión de cuatro cuerdas, de la forma de D. Es un ejemplo de un séptimo acorde dominante sin raíces, que, técnicamente, lo convierte en una tríada de posición disminuida. Hace el mismo trabajo que el séptimo acorde dominante, pero con un poco menos de convicción.
5. Este acorde se toca en las cuatro cuerdas internas, pero en la tuerca, donde es C7, también se puede tocar la primera cuerda E abierta. Este acorde no tiene 5to. Es un buen ejemplo de cómo el quinto (a menos que sea un quinto aumentado o disminuido) a menudo se puede dejar de lado sin afectar negativamente el efecto armónico del acorde.
6. Esta es una versión reducida de la forma de G. Está en la segunda inversión, pero está en la posición de raíz cuando se toca en la tuerca (segundo y tercer trastes) como un acorde A7 si la quinta cuerda se toca abierta.

Acordes menores de 7ma

1. Esta es la versión menor del séptimo acorde de la 'forma E'. El círculo gris es una segunda nota alternativa de cuerda; es el séptimo piso en lugar del quinto.
2. Esta es la versión menor del séptimo acorde de la 'Forma A'. Con mayor frecuencia se toca como un acorde de cinco cuerdas en la posición de raíz. El círculo gris es un séptimo plano alternativo en lugar del quinto. Observe cómo tener el séptimo tan alto en tono hace que el efecto sea mucho menos sutil.
3. Esta es la versión menor del séptimo acorde de la 'forma D'. Por lo general, se juega como un acorde de cuatro cuerdas en la posición de raíz. En la tuerca, es D menor 7mo.
4. Esto es similar a la forma 1 con la nota gris alternativa, excepto que el séptimo plano ahora ha sido reemplazado por una raíz. Esto es mejor ya que no hay necesidad de dos séptimas notas planas activas y disonantes en un acorde.
5. Este es un acorde menor, práctico, de cuatro cuerdas, segunda inversión, séptimo. Es fácil jugar en cualquier lugar. En la tuerca como un acorde de cinco cuerdas, es un acorde séptimo menor de posición raíz.
6. Este es un séptimo acorde menor de cinco cuerdas, posición raíz. En la tuerca es B menor séptimo.

Principales acordes séptimo

1. Esto se juega mejor como un acorde de cuatro cuerdas, posición de raíz. También se puede tocar como un primer acorde de inversión, pero casi nunca se toca como un acorde de seis cuerdas. La nota roja es un tono de acorde: el séptimo, pero poner el séptimo en el bajo significa que estará en la tercera inversión y creará una fuerte disonancia con la raíz por encima. En jazz, se llama una nota de evitar, y como es de esperar, se evita principalmente.
2. Este es un séptimo acorde principal de 'Forma A'. Tocado como un acorde de posición de raíz de 5 cuerdas, está bien equilibrado y el séptimo es sutil. Está menos equilibrado si se toca como un acorde de segunda inversión de seis cuerdas.
3. Este es un séptimo acorde mayor en 'forma de D'. Por lo general, se juega como un acorde de posición de raíz de cuatro cuerdas.
4. Este es un acorde de segunda inversión que proviene de la 'forma G'. En la tuerca, se puede jugar como una posición de raíz de cinco cuerdas. Un acorde de séptima mayor.
5. Este es un séptimo acorde principal muy útil en 'forma de C'. Se puede jugar en la posición raíz con cinco cuerdas. En la tuerca es un acorde séptimo C mayor de dos dedos muy fácil.
6. Esta es una modificación del acorde de 'forma E' para incluir el 7 °. Es un poco exagerado y necesita algo de práctica. Sin embargo, no es tan común. En la tuerca, es mi mayor séptimo, pero no toques la primera cuerda, a menos que quieras un choque de semitonos distintivo en el acorde.

El siguiente paso

Los cinco tipos de acordes que se muestran arriba, cada uno con seis formas que se pueden colocar en cualquier traste, hacen un total de 5 x 6 x 12 = 360 acordes.

Obviamente, hay más tipos de acordes que los cinco cubiertos aquí. Hay acordes noveno, diminshed 7ths, augmenteds, sus acordes, 13ths y más. De hecho, hay demasiados para que valga la pena intentar memorizar cada forma.

Lo que necesita memorizar son las fórmulas de acordes, para que pueda construir cualquier acorde, incluso si nunca lo ha tocado o visto alguna forma. Memorizar las fórmulas no es difícil porque el nombre del acorde se basa en la fórmula.

La tabla a continuación es un extracto de una lista de fórmulas de acordes en mi artículo 'Construcción de acordes' con ejemplos basados ​​en una nota raíz de C.

Lista de fórmulas de acordes (extracto)

Hacer un acorde desde cero

Pongamos en práctica la teoría y hagamos el llamado tipo de acorde Hendrix desde cero. El nombre correcto para el acorde Hendrix es '7 # 9'. Adquirió su apodo después de que Jimi Hendrix lo utilizó con gran efecto en Purple Haze. Así que hagamos C7 # 9.

La fórmula para un acorde 7 # 9 es 1 (o R) - 3 - 5 - b7 - # 9. Entonces, ¿cuáles son las notas reales si queremos C7 # 9?

Podemos referirnos a la escala C mayor, para que sea más fácil. La escala de do mayor es: CDEFGABCDEFG, etc., así que para hacer el acorde tomamos las notas de acuerdo con la fórmula. Si una nota en particular en la fórmula es solo un número, podemos tomarla directamente de la escala, pero si se llama b7 (plano 7) o # 9 (sostenido 9) o algo similar, entonces tenemos que modificar esa nota de escala en consecuencia. Entonces nuestro b7 de la fórmula del acorde no es B sino Bb, y el # 9 no es D sino D #.

Entonces, para la fórmula de acordes Hendrix de 1, 3, 5. b7, # 9, queremos notas 1 (C) y 3 (E) y 5 (G) y planas 7 (Bb) y # 9 (D #) y ese es nuestro Hendrix acorde. Y la imagen muestra una pequeña forma de posición de raíz ordenada usando las cuatro cuerdas internas. Podríamos incluir la primera cadena E abierta, pero el choque de semitonos entre D # y E abierta podría ser demasiado, incluso para Jimi.

Pero note que falta algo. ¿Dónde están los 5? No hay un quinto en esta forma de acorde en particular, lo que nos lleva muy bien al siguiente punto: omitir notas no esenciales.

Omitir tonos de acordes

No todos los tonos de acordes son iguales. Algunos pueden omitirse sin afectar demasiado el sonido del acorde. De hecho, para muchos acordes extendidos, es imposible ajustarlos a todos en seis cuerdas. Los acordes 13, por ejemplo, tienen siete tonos de acordes. Se debe omitir al menos uno y, a menudo, se omiten dos o tres tonos de acordes no esenciales solo para que la forma del acorde sea reproducible. Otra razón importante (y no solo para guitarristas) es que también omitimos ciertos tonos de acordes no esenciales para mejorar el sonido al evitar choques o simplemente para aligerar la densidad del acorde.

El quinto se puede omitir de la mayoría de los acordes (a menos que sea un quinto disminuido o aumentado) sin cambiar demasiado el efecto armónico de los acordes. Vimos eso anteriormente en uno de los ejemplos del séptimo acorde. Es el caso aquí, también con nuestro acorde 'Hendrix' C7 # 9. Sin embargo, si realmente desea el quinto, puede intentar cubrir la G en la cuerda 1 traste 3 con el mismo dedo que en la cuerda 3. Es un poco incómodo pero se puede hacer con práctica, o, como hemos hecho aquí, solo déjalo afuera. El conocimiento de los tonos de acordes nos permite tomar estas decisiones con confianza para cada situación musical.