Patrones de escala de guitarra clásica

Escalas en guitarra clásica

Los estudiantes e intérpretes de guitarra clásica tocan varios patrones de escala como parte de su rutina diaria de práctica. Sin embargo, en comparación con la guitarra de rock y jazz, los tipos de escala que se enseñan a los estudiantes de guitarra clásica en la mayoría de las escuelas son principalmente mayores y menores. No se le da mucha importancia a otras escalas como modos, pentatónicos o escalas de tonos completos, etc., ya que muy poca parte del repertorio de guitarra clásica es modal, pentatónica o basada en tonos enteros. Tiene sentido centrarse en escalas que proporcionen los tipos de corridas y patrones de notas que surgen todo el tiempo en la música de guitarra clásica. La razón principal para practicar la escala en la guitarra clásica es mejorar la destreza de los dedos y desarrollar un sentido de tonalidad o conciencia clave en relación con el diapasón.

Patrones movibles y posición de juego

Como instrumento con trastes, la guitarra tiene una ventaja sobre la mayoría de los instrumentos sin trastes, ya que nos permite mover formas de acordes enteros y escalar digitaciones hacia arriba y abajo del diapasón a cualquier posición que queramos. Si puede jugar la escala en una posición, puede jugarla en cualquier posición (siempre que no se quede sin trastes alcanzables en ninguna dirección). Cualquiera que sea la posición del traste a la que se mueva dará como resultado exactamente el mismo tipo de escala y exactamente las mismas digitaciones, pero se transpondrá hacia arriba o hacia abajo en el tono y se basará en una nueva nota clave o tónico . Las cadenas abiertas se evitan en la práctica estricta de patrones, ya que cambiarían automáticamente el patrón. El objetivo es mantener el patrón intacto.

Las escalas que se muestran aquí son todos patrones de escala mayor y menor móviles. Las escalas de ejemplo son solo eso: ejemplos. Lo importante es el patrón, no si se basa en G o A o lo que sea. Una vez que conozca el patrón, puede iniciarlo desde cualquier lugar que desee.

Las posiciones del diapasón para los ejemplos particulares se muestran con números romanos, como es común en las partituras de guitarra clásica. Estos le dicen en qué traste colocar su primer dedo. Los siguientes 3 trastes anteriores tendrán un dedo propio.

Digitación (mano inquieta)
Los números pequeños al lado de algunas notas son instrucciones de digitación de manos inquietantes. Solo se incluyen donde podría no ser obvio qué dedo usar. Si sigue el principio de dedo por traste, siempre podrá trabajar con el dedo derecho para usar en cualquier posición del diapasón.

Digitación (Picking Hand)
La técnica de escala de guitarra clásica enfatiza la importancia del movimiento fluido de su mano de selección, obtenida alternando estrictamente sus dedos índice (i) y medio (m) o índice, medio y anular (a) en estos patrones típicos. Si eres un principiante, solo quédate con el primer patrón hasta que te acostumbres.

1. imimim, etc.

2. imaima, etc.

3. Yo mamimam, etc.

A diferencia de la práctica de arpegio, su pulgar no se usa en la práctica de escala estándar. Son dedos hasta el final.

La escala mayor

Aquí hay un patrón móvil importante de dos octavas. La escala que se muestra es G mayor, pero el patrón puede desplazarse hacia arriba o hacia abajo. Solo se puede desplazar hacia abajo un traste a F sostenido mayor (o sol bemol mayor si lo prefiere). Un poco más bajo que eso y estaría lidiando con algunas cadenas abiertas, que desea evitar en patrones móviles. Puede cambiar todo el patrón hasta D # / Eb en una guitarra clásica estándar, y mucho más con una guitarra acústica o eléctrica con cuerdas de acero, ya que tienen cuellos más largos y más trastes.

Escala mayor: patrón de dos octavas

Mejore su capacidad de leer el personal de notación estándar de las escalas y la música real en lugar de usar la pestaña con sus muchas limitaciones. Solo Guitar Playing de Frederick Noad es un excelente recurso de enseñanza que he usado para enseñar notación a mis estudiantes de guitarra clásica y estilo de los dedos. Lleva a los estudiantes desde el nivel de principiante completo hasta lectura a primera vista de piezas de nivel intermedio.

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Nota * Las firmas clave que se muestran al comienzo de cada uno de los ejercicios están vigentes durante todo el ejercicio. Faltan en el personal inferior en algunos de los ejemplos a continuación porque el software de notación bien envejecido, Guitar Pro, que los produjo solo muestra la firma clave al comienzo de cada ejercicio.

Escala mayor: patrón de tres octavas

Escalas menores

En el estudio tradicional de guitarra clásica, se hace hincapié en las formas armónicas y melódicas de la escala menor en lugar de la escala menor natural (la que está de acuerdo con la firma clave). Las formas armónicas y melódicas son realmente solo modificaciones de la escala menor natural. Se los menciona con tanta frecuencia en la música clásica que se han convertido en las formas estándar.
La escala menor armónica es la misma que la escala menor natural, excepto que la nota de la séptima escala está planteada por un semitono. La escala menor melódica es única entre las escalas, ya que tiene las notas sexta y séptima elevadas al ascender, pero esas notas se revierten a la forma menor natural al descender.

Las tres formas comparadas

• Un menor natural - ABCDEFGA
• Un armónico menor - ABCDEFG # A
• Un menor melódico - ABCDEF # G # AGFEDCBA

Escala menor armónica: patrón de dos octavas

Escala menor melódica: patrón de dos octavas

Escala menor armónica: patrón de tres octavas

Escala menor melódica: patrón de tres octavas