Dark Smoke Signal (Alex Pope) es un productor de música basada en sintetizadores que describe así: "Si Liam Howlett de The Prodigy lucía un afro y solo tenía el presupuesto para una laptop tartamudeante de diez años, esta podría ser su vibra". En un correo electrónico, hablamos sobre cómo comenzó, su enfoque de la música que crea y dónde quiere llevar su música en el futuro.
Karl Magi: ¿Cómo comenzaste a hacer música?
Alex Pope: ¡Era obsesivo con la guitarra cuando era más joven y solía practicar durante horas aprendiendo todas mis canciones de metal favoritas de los libros que había comprado, rogado y prestado antes de los días de Internet! Estuve en algunas bandas en la escuela y decidí graduarme en producción musical (¡principalmente inspirado al ver los videos VHS de Metallica 'Year and a half parts 1 & 2' en repetición!) Tenía una vieja grabadora de cinta Tascam de cuatro pistas y una caja de ritmos Boss e hizo algunas pistas terribles de Nu-metal.
También pasé a la música indie, así que grabé algunas canciones con amigos a lo largo de los años, pero en los últimos años realmente comencé a crear y lanzar mi música en serio. Me metí en el lado retro electro de las cosas después de comenzar a interesarme en la síntesis y en tirarme un pedo con algunos VST de Arturia. ¡Creo que fue la primera vez que toqué un arpegiador que algo hizo clic! Al mismo tiempo, comencé a meterme en Gunship, Carpenter Brut, Dance with the Dead, The Midnight, por nombrar algunos: la naturaleza melódica ligeramente exagerada de mucha onda sintetizada realmente flota mi bote y volvió a encender el fuego.
KM: Cuéntame sobre los elementos e ideas que te atraen a la música basada en sintetizadores.
AP: Supongo que he mencionado esto anteriormente, pero una cosa que los artistas no mencionan mucho es la relativa facilidad de la grabación de música basada en sintetizadores. El hecho de que MIDI sigue siendo básicamente el estándar para la música electrónica es un testimonio de lo bueno que es. Tener tantos parámetros a su alcance hace que el procesamiento posterior sea mucho más fácil que grabar un instrumento en vivo. ¡El hecho de que puedo crear y grabar tantos sonidos diferentes desde mi habitación libre es un gran atractivo! (Aunque mi esposa probablemente no lo piense :) Me encantan las viejas recreaciones de sintetizadores de artistas como Arturia y las nuevas versiones de U-HE. Jugar con ellos es muy inspirador para mí.
KM: ¿Quiénes son sus mayores influencias artísticas e inspiraciones?
AP: latidos / sonidos; The Prodigy, Rage Against the Machine, Vangelis, Daft Punk, Geoff Barrow (Portishead / Beak>) Quixotic, Absolute Valentine.
Melodía y composición de canciones; Metallica, Arcade Fire, Carpenter Brut, The Midnight, Future Islands, Starcadian, Pearl Jam, Skid Row. Eso está fuera de mi cabeza, hay muchos otros.
KM: Háblame sobre cómo te acercas a crear música nueva.
AP: Es un poco laborioso (¡de ahí el bajo rendimiento de este año!), Ya que soy un poco perfeccionista, pero espero que esto se vea en la calidad de producción de mis canciones. Siempre estoy aprendiendo nuevas habilidades y técnicas.
La mayoría de las veces empiezo con un parche de sintetizador y solo lo meto encima de un ritmo básico hasta que me acomodo en un buen ritmo (si es una línea de bajo) o puede ser un sonido de pad que me da la idea de que yo Voy a tararear sobre una guitarra acústica para obtener una melodía antes de transponerla al sintetizador. Luego, todo brota de esa semilla inicial, pero probablemente juguetee con la mezcla con demasiada honestidad: un pintor debe saber cuándo dejar de pintar (para usar un poco de analogía cliché).
Mis cosas son una mezcla de voces e instrumentales y las voces / letras siempre toman mucho más tiempo para llevarlas a donde quiero que estén.
KM: ¿Cuáles son algunos de los proyectos actuales para usted sobre los que está más entusiasmado?
AP: Solo estoy dando los últimos toques al sencillo principal de mi EP que saldrá a fin de año a través de Retro Reverb Records. Será una pista vocal que creo que es diferente de todo lo que existe actualmente. Estoy realmente emocionado de que la gente escuche el EP y descubra el tema. También tengo una gran noche aquí en Bristol el 23 de noviembre (organizada por Space Jams Radio) apoyando a Lazerpunk y Absolute Valentine, donde tocaré algunas de las nuevas canciones en vivo. Las entradas aún están disponibles, ¡se disparará!
KM: ¿Dónde quieres llevar tu música al futuro?
AP: Me estoy oscureciendo. Mwah ha haaa! Creo que los oyentes pueden estar un poco sorprendidos con el próximo material que tengo cuando lo comparo con mi canción December Rose, por ejemplo, creo que es importante mantenerse fiel a sus propias ideas y estampar su marca en su propio sonido. Intento no dejarme llevar por palmeras, flamencos y ferraris rojos. ¡También estoy buscando hacer más shows en vivo el próximo año y tal vez agregar un baterista en vivo al arsenal de DSS!
KM: Dame tu opinión sobre Twitter #synthfam y lo que significa para ti.
AP: Oh, es fantástico, ¿no? Realmente es la única razón por la que estoy en Twitter, el apoyo que muestran todos los artistas, fanáticos, DJs, blogueros y curadores de listas de reproducción es genial. ¡En cierto modo, no quiero que la escena explote más, ya que podría reventar la acogedora burbuja! Me sorprende cómo algunas personas logran ser tan activas en las redes sociales y también ser tan creativas al mismo tiempo.
KM: ¿Cómo te recargas de forma creativa?
AP: ¡Cerca de 8 pintas de sidra y una botella de ron! También toco el bajo en una banda de indie rock, que es una dinámica completamente diferente a la creación y ejecución de música que disfruto. Hacemos un puñado de conciertos durante todo el año, así que a veces cambio de escena. Además, algunos de los lanzamientos recientes de artistas como Isidor, Megadrive, Meteor realmente me inspiran a intentar empujar un poco el sobre del sintetizador si puedo.
