La música de violín ha dado forma a Rosalyn Dennett durante la mayor parte de su vida. Sus dos padres tocaron música tradicional irlandesa y el violín de su madre fue especialmente influyente para Rosalyn. Su maestro de violín comenzó el programa Frontier Fiddlers que envía maestros de violín a las comunidades de las Primeras Naciones en todo Manitoba. Él le enseñó algo del repertorio tradicional de violín canadiense. Estos diferentes hilos se fusionaron en una pasión por la música folk en Rosalyn.
Ella agrega: “Tenía alrededor de 14 o 15 años cuando capté el error de la música tradicional irlandesa. Terminé mudándome a Irlanda casi tan pronto como pude salir por mi cuenta a los 18 años. Tuve la suerte de estudiar con algunas personas excelentes, incluido Jesse Smith, que es un violinista fantástico que vivía en Galway en ese momento. "
Ella continúa: “Cuando regresé a Winnipeg, me encontré con algunas personas que tocaban música de los viejos tiempos de los Apalaches. El estilo fue incubado de forma aislada. Fue hecho para ser tocado a veces por un solo violinista para un baile completo. Winnipeg está bastante aislado, así que tocar esa música que tiene muchos drones y sonido que llena las melodías realmente me habló en ese momento ".
A medida que explora diferentes géneros musicales por los que siente pasión, esas exploraciones parecen tomar un arco particular. Rosalyn dice: “Busco todos los recursos, los estudio tanto como puedo y luego viajo a la región que estoy estudiando. Al principio iba a Irlanda, luego hacía viajes regulares a West Virginia y ahora voy a Louisiana por sexta vez. Creo que comprender la cultura y participar en ella es una parte integral de tocar un género musical tradicional ”.
Rosalyn dice que se encuentra en algún punto intermedio entre músicos folclóricos que luchan por la autenticidad total de la música original y aquellos que usan las tradiciones como base para la innovación. Ella señala: “Empiezo a abordarlo desde un punto de vista tradicionalista escuchando y tocando junto a los violinistas cuyas melodías admiro. Me aproximaré tanto como pueda y en algún momento se transformará en todo lo que pueda obtener de él ”.
Algunas de las experiencias musicales más intensas que ha tenido han sido interpretar a amigos y familiares de músicos folclóricos influyentes. Ella dice: “En unas pocas semanas, iré a Louisiana a buscar carnaval en la casa de Joel Savoy. Sus padres, Marc y Anne, son personas que escucho grabadas todo el tiempo. Es muy divertido bajar y participar en la cultura con estas personas tan arraigadas y tan integrales ”.
La primera introducción que Rosalyn tuvo al negocio de la música fue trabajar con Oh My Darling. Pasó seis años de gira con el cuarteto de mujeres y también grabó muchos álbumes con ellas. Ella explica: “Fue una barra bastante alta para salir del salto. Tuvimos mucha suerte y trabajamos muy duro, pero tuvimos un par de grandes oportunidades y fue un lugar maravilloso para conocer el negocio de la música ”.
Esta experiencia positiva aún tenía sus desafíos. Rosalyn dice: “Nos gustaría saber de los directores artísticos que ya habían reservado otra banda totalmente femenina. Iríamos a ver su formación y serían un grupo vocal o alguien de un género diferente. Ese tipo de cosas fue muy frustrante ".
Ella agrega: "Espero que las cosas estén cambiando ahora y que haya directores de festivales que se den cuenta de que la paridad de género es algo importante por lo que deben rendir cuentas".
Otro desafío para Rosalyn (y muchos otros músicos) ha sido encontrar formas de mantenerse tocando música en vivo. Ella dice: “Muchos lugares no le pagan a los artistas. Tienes músicos de clase mundial que están pasando el sombrero. Siento que eso es insostenible. Hay margen de mejora y hay formas de fomentar nuestra comunidad de músicos para poder tener una vida sostenible ".
Ella compara sus experiencias en Winnipeg y las escenas de música folklórica de Toronto y dice: “Cuando estaba en Winnipeg, la presión era hacer una gira porque no había suficientes lugares para ganarse la vida siendo una banda folk solo tocando en Winnipeg. La presión era estar "listo para la exportación" para estar de gira. En Toronto, hay menos presión para estar de gira. Puedes ganarte la vida jugando en la ciudad. Se trata más de cultivar la comunidad en la que estás ”.
En opinión de Rosalyn, Toronto está haciendo un buen trabajo al cultivar la escena de música folk / raíces en la ciudad. Ella dice: "Elige cualquier género folk o de raíces que se te ocurra y puedo nombrarte al menos cinco bandas diferentes que están tocando en ese género único en Toronto. Cuando me mudé aquí por primera vez, estaba jugando muchas de las cosas de los Apalaches de antaño. Había una comunidad de personas de Toronto cuando estaba en West Virginia. Debe haber alrededor de 30 personas que estaban allí desde Toronto ".
En el futuro inmediato, tiene una variedad de proyectos diferentes sobre la marcha. Rosalyn dice: “Estoy trabajando con una nueva banda de Cajun llamada Bon Fer. Eso es solo ponerse en marcha y eso es emocionante. Voy a Folk Alliance International y hago un escaparate para mi proyecto en solitario. Oh cariño. está volviendo a estar juntos de nuevo. Vamos a actuar en el Festival Du Voyageurs, que en realidad es el primer festival que tocamos como banda. Tengo muchas ganas de volver a jugar con esas mujeres. Actúo mucho con el artista Ken Whiteley. Es un ícono popular canadiense y es muy divertido actuar con él ".
Cuando se trata de que Rosalyn recargue sus baterías creativas, tiene varias formas de hacerlo. Ella explica: "A veces baja y se sienta en un campamento fangoso y polvoriento tocando melodías de antaño durante 17 horas seguidas en Virginia Occidental. A veces va a Louisiana, poniéndose un capuchon, vistiendo harapos y persiguiendo pollos. Gran parte de mi recarga creativa proviene del viaje y de estar cerca de la música tradicional. Encuentro que necesito hacerlo una vez cada seis meses o me quedo sin ese fuego en el estómago ”.
