Un típico tiovivo pasado de moda
¿Qué tienen en común un rondo y un tiovivo? Si miras la imagen del tiovivo arriba, verás un avión justo detrás de los caballos en el centro. Cada vez que el viaje gira, el avión sigue apareciendo de nuevo. Esa es una explicación simplificada de lo que sucede en un rondo.
Un rondo es una pieza musical basada en un tema recurrente. Este tema principal se alterna con otros temas para darle variedad a la pieza. El tema principal generalmente se conoce como tema A y, a veces, se denomina estribillo. Los temas secundarios presentan al oyente con material contrastante y a veces se los denomina episodios. Hay tres patrones básicos que puede seguir un rondo, que son:
- A - B - A
- A - B - A - C - A
- A - B - A - C - A - D - A
Puedes ver que estos son básicamente lo mismo y que el tercero es simplemente una extensión de los otros dos. Para los propósitos de este artículo, nos centraremos en el tercer patrón que fue popularizado por Mozart y Beethoven y es el más emocionante e interesante de los tres. Aquí hay una representación gráfica del formulario que lo establece claramente para usted.
Rondo Form Graphic
Melodías Rondo bien conocidas
Hay muchas piezas basadas en un rondo que probablemente hayas escuchado muchas veces antes. Dos que vienen a la mente al instante son:
- Rondo a la Turca de Mozart o Marcha turca
- Beethoven's Für Elise
Sin duda estás familiarizado con estos y tal vez incluso los hayas jugado. En cualquier caso, escúchelos nuevamente y notará cómo el primer tema principal sigue volviendo o recurriendo. Eso es lo que hace que una pieza sea un rondo en primer lugar. Y ahora echemos un vistazo a las diversas partes de un rondo con un poco más de profundidad.
Marcha turca de Mozart
Estructura de forma Rondo analizada
La forma Rondo se basa en el tema principal o tema principal, que también se conoce como el estribillo. Este tema principal o estribillo está en la clave tónica, por lo que si la pieza está en fa mayor, entonces el primer tema también está en fa mayor. No solo eso, sino que cada vez que el tema principal aparece en toda la pieza, siempre está en la tecla tónica o fa mayor en este caso.
Algunas piezas están en claves menores, por supuesto, como la Marcha turca de Mozart. En ese ejemplo, el tema principal está en la clave de A menor cada vez que aparece. El Elise de Beethoven también está en A menor y sigue la estructura rondó A - B - A - C - A. El último movimiento de la Sonata Pathetique de Beethoven, Sonata en Do menor Opus 13, también está en una clave menor. Sin embargo, en esta pieza, Beethoven utiliza el rondo de 7 partes que reemplaza D con otra variante de B que era una práctica común en la composición del rondo.
Aquí hay un gráfico que muestra la forma rondó en términos de sus posibilidades de estructura clave. Tenga en cuenta que la sección D a menudo se convierte en una variación de la sección B, que luego se escribe como B '.
Estructura clave de la forma Rondo de 7 partes
Se dice que una clave mayor y una clave menor con el mismo tónico son paralelas. D mayor y D menor tienen el mismo tónico, por lo que decimos que D menor es el paralelo menor de D mayor.
Eine Kleine Nachtmusik - Final de Rondo
¿De dónde viene Rondo Form?
La palabra "rondo" tiene casi las mismas letras que la palabra "redondo", lo que puede ser un poco confuso. En una ronda (como Row, Row, Row Your Boat o Three Blind Mice ), se reproduce o canta la misma música, pero comienza en diferentes momentos para que, cuando se unen, encajen perfectamente y produzcan armonías agradables. En un rondo, hay al menos dos temas únicos que se alternan entre sí y que aparecen en diferentes teclas. Entonces, aunque el tema principal de un rondo sigue regresando (es decir, volviendo a aparecer de nuevo), la forma en sí no tiene nada en común con la ronda más simple.
Algunos investigadores han sugerido que el rondo tiene sus raíces en el rondeau francés. Un rondeau es una forma de poesía medieval con repeticiones de un pareado entre secciones más largas de poesía. El esquema de la rima incluye solo las rimas A y B, lo que lo hace vagamente similar a la forma más corta del rondó (A - B- A).
Entonces, ¿cuáles son los orígenes reales del rondo? Es más probable que la forma rondó surgiera del ritornello que era tan popular en la era barroca.
Compositores que ayudaron a establecer Rondo Form
Formulario Ritornello y enlaces a Rondo
Así como la palabra "rondo" insinúa que algo se aproxima, la palabra "ritornello" nos recuerda la palabra "retorno". De hecho, ritornello es una palabra italiana que significa "pequeño retorno".
Como forma, el ritornello se desarrolló entre los siglos XVI y XVIII. Para entonces, compositores como Vivaldi ayudaron a establecer un conjunto de estándares o convenciones que los compositores posteriores seguirían y ampliarían, incluyendo:
"Primavera" de Las cuatro estaciones de Vivaldi
- Los temas de Ritornello para la orquesta completa deben alternar con episodios para solistas o solistas
- El ritornello de apertura puede estar compuesto por varias unidades más pequeñas que pueden repetirse o variarse
- Cuando se reinicia, el ritornello suele ser parcial y nunca completo
- Las primeras y últimas declaraciones del tema ritornello están en la tónica, con al menos una en el dominante y otras en claves relacionadas
Encontrarás ejemplos de ritornello en muchos de los conciertos de Vivaldi y en el Concierto Grossi del período barroco. El Concierto No 5 de Brandenburgo de Bach 3er Movimiento es un ejemplo perfecto.
En pocas palabras, entonces, un ritornello es simplemente un tema recurrente, por lo que es bastante obvio que eventualmente conduciría a algo más, algo así como la forma rondó. Pero incluso la forma rondó estaba destinada a sufrir una transformación en manos de los maestros.
Ritornello es una palabra italiana que significa "pequeño retorno"
¿Cuándo un Rondo NO es un Rondo?
Cuando es un rondo en forma de sonata, que también se conoce como forma de sonata rondo.
Uno de los videos anteriores presenta el último movimiento de Eine Kleine Nachtmusik de Mozart . Una lista de los 4 movimientos de ese trabajo se leería así:
- Alegro
- Romanze
- Menuetto
- Rondó
Entonces, aunque el movimiento final se llama rondo, en realidad está en forma de sonata. Esta es una de las formas en que Mozart y luego Beethoven tomaron forma rondó y le inyectaron nueva vida y vigor. Lo combinaron con forma de sonata para darle la sensación de un rondo con su tema recurrente, pero el alcance de la forma de sonata con su potencial para el desarrollo de los temas.
¿Qué lo hace sonata rondo forma? Bueno, tiene las secciones de exposición, desarrollo y recapitulación que se encuentran en forma de sonata. También tiene una coda. Pero el primer tema sigue siendo recurrente tal como lo haría en un rondo. La principal diferencia en las manos de Mozart es que, cuando el tema regresa, siempre está ligeramente alterado. Puede ser más corto o en una nueva clave. Este tipo de cambios evita la repetición directa innecesaria del tema y ayuda a mantener la música fresca para el oyente.
Aquí está el tema principal del 4º movimiento de Eine Kleine Nachtmusik.
¿Dónde puede encontrar otros ejemplos de Rondo?
Ahora que sabes lo que es un rondo, intenta escucharlos. Una excelente manera de familiarizarse con el formulario es escuchar algunos buenos ejemplos de antemano y luego mantener los oídos abiertos para los nuevos. Aquí hay algunos que puede encontrar en YouTube de inmediato:
- Sexta Sinfonía de Beethoven, último movimiento
- La octava sinfonía de Beethoven, último movimiento
- Sinfonía "Drumroll" de Haydn (Symphony No.103), último movimiento
- La muerte de Schubert y el cuarteto virginal, último movimiento
- Concierto para piano No. 2 en si bemol mayor de Brahms, op. 83, cuarto movimiento
- Concierto para violín de Mendelssohn en mi menor, op. 64, último movimiento
Y no olvides tener una grieta en el cuestionario a continuación.