Mercurius FM es un productor de música electrónica con sede en Estados Unidos. Le apasionan todos los tipos de música electrónica, pero se siente especialmente atraído por las expresiones del género basadas en sintetizadores. Hablé con él sobre sus raíces como productor musical, su último EP titulado Thicc Moombah y sus fuentes de inspiración creativa.
Karl Magi: Cuéntame un poco sobre tu formación musical. ¿Cómo te interesaste en hacer música en primer lugar?
Mercurius FM: Mi experiencia musical es bastante extraña, ya que creo que lo primero con lo que hice música fue con mi Nintendo Gameboy Camera a la edad de 10 o 12 años. Tenía un pequeño modo "DJ" dentro del juego que te permitía hacer Chiptunes realmente básicos. Siempre me interesó la música, pero nunca fue algo en lo que pensara seriamente hacer. Durante mi infancia realmente pensé que me convertiría en un ilustrador de anime o cómic. Pero a medida que jugaba más y más videojuegos, la música se quedó conmigo, especialmente la música electrónica, que siento que está muy arraigada en la música de los videojuegos con bandas sonoras como X-Men 2, Clone Wars, Sonic 3 y Tekken 3.
Todo se unió un día, durante mi rutina diaria de ver anime en el bloque de programación Toonami de Cartoon Network, vi los videos musicales de anime de Daft Punk para su álbum Discovery . Compré el álbum. Me encantó. Luego obtuve Homework, su segundo álbum, y de ese increíble disco pude ver el error. Sabía que necesitaba hacer música. Música sin límites.
KM: ¿Cuáles son los elementos e ideas en la música electrónica impulsada por sintetizadores que te atrajeron a hacerlo?
MF: Bueno, como mencioné, siempre me ha gustado la música de videojuegos. Aprendí desde el principio que el sonido en las primeras consolas de juegos se generaba con un chip sintetizador dentro de la consola. Cuando comencé, estaba grabando riffs y bucles desde la Gameboy Camera. Luego los abrí en un editor de audio realmente básico e intenté hacer algunas canciones con ellos. Fue principalmente basura. Luego comencé a probar música disco e hice música house durante unos años.
Sin embargo, comencé a aprender que tenía que borrar muestras y pagar una licencia para usarlas, de lo contrario el artista original lo demandaría. Solo era un adolescente en bancarrota. Entonces, comencé a usar una copia pirateada de Propellerheads Reason, y eso tiene muchos sintetizadores integrados fáciles de usar. (Finalmente lo compré) También compré un montón de sintetizadores analógicos que se abren camino en mi música. Entonces, lo que me gusta de hacer música con sintetizadores es que posees lo que haces y puedes hacer casi cualquier cosa. Solo tu imaginación es el límite.
KM: ¿De qué artistas te has inspirado en términos de cómo te acercas a hacer música?
MF: Amo tanta música, me inspiro en diferentes cosas en diferentes momentos. Incluso cosas no musicales. Como soy de varios géneros, esto es aún más cierto. Un disco podría ser Synthwave, que podría inspirarme en la música de Kavinsky y la película Akira. Cuando hago house y techno, artistas como Daft Punk, Cassius y Armand Van Helden realmente me ayudan a mantener mi música artísticamente genuina. Como soy principalmente un músico electrónico, creo que esto también satura mi enfoque general en el estudio, especialmente teniendo influencia de los grandes productores Phillippe Zdar, Thomas Bangalter y Brian Eno. También hay muchos grandes compositores para recordar, como Yasunori Matsuda y Yuzo Koshiro.
KM: Cuéntame más sobre Thicc Moombah. ¿De dónde vienen las ideas para el EP y cómo te acercaste a hacerlo?
MF: La primera canción que hice para Thicc Moombah fue Technoton . Originalmente tenía un estilo jamaicano vocal. (y para aquellos que no lo saben, moombahton es esencialmente un género híbrido que toma los sonidos de la música house y lo combina con los ritmos de la música reggaeton / caribeña). Hice una mezcla vocal y una mezcla instrumental / dub en algún momento alrededor de 2012 Nunca fue lanzado. Luego, hace un par de años, se lo envié a mi amigo ETC! ETC !, un productor de EDM con sede en Los Ángeles, que estaba haciendo una nueva mezcla de DJ llamada Moombah Season Vol 2 . porque estaba buscando música nueva para incluir. Para mi sorpresa, lo incluyó en su mezcla. Esto reavivó mi llama para el género de moombahton, así que me propuse hacer un disco único de moombahton que incluyera el sonido de varios géneros de música electrónica como acid house, vaporwave y techno. Re-trabajé el instrumental original de Technoton y creé 3 canciones más. Luego, ¡también obtuve un remix de DJ edit style de ETC! ETC !. Como siempre con mi música, quería que sonara único y que yo sepa, nunca he escuchado un disco de moombahton como este.
KM: ¿Dónde quieres llevar tu música en el futuro?
MF: Para ser honesto, no tengo idea de a dónde irán las cosas. Sigo mis pasiones cuando se trata de música. Una de las cosas con las que me he estado divirtiendo nuevamente es remezclar música de videojuegos en melodías de club funcionales que los DJ pueden tocar. Solía hacer esto cuando MySpace estaba cerca, pero ahora incluso me han reservado para fiestas temáticas de DJ en convenciones de fanáticos y salas de juegos. Ha sido genial. Voy a estar haciendo mucho más con eso. También tengo muchos otros proyectos en los que he estado trabajando. Todo se está lanzando en mi propio sello discográfico, Broken Synth Recordings, así que estén atentos.
KM: ¿Cuál es su opinión sobre cómo le está yendo a la escena mundial de la música electrónica?
MF: Por un tiempo siento que fue muy difícil encontrar música genuina y de buena calidad. Música que en realidad es buen arte. Siempre estuvo allí, pero estaba enterrado. Sin embargo, creo que los oyentes están buscando nuevos sonidos ahora. Todo el tema de EDM convencional está quemado y estoy muy contento. Escuché que los "mejores DJ" como Tiesto y Calvin Harris están ganando menos dinero ahora, mientras que los DJs más pequeños tienen más oportunidades. Creo que es hermoso porque esos tipos son viejos ahora, tienen sus mansiones y autos deportivos. Siempre tendrán sus admiradores, y si hacen nuevas canciones geniales, la gente escuchará. No hay duda sobre eso. Pero ahora es el momento de darle una oportunidad a la nueva generación y parece que estamos comenzando a escucharla. Siempre estoy emocionado de escuchar buena y auténtica música de baile.
KM: ¿Cómo recarga sus baterías creativas?
MF: Realmente disfruto haciendo música, pero cuando tengo tiempo para recargar me gusta ver un anime clásico o una buena película de ciencia ficción. Por supuesto, realmente amo los videojuegos, viejos y nuevos. Así que siempre estoy rodeado de eso. También me gusta ver programas de YouTube relacionados con juegos como Gamesack y leer entrevistas con mis creadores favoritos. En el caso de que no pueda tomar un descanso, me refiero a las Estrategias oblicuas de Brian Eno . Eso realmente ayuda a sacudir las cosas p. ¡Ah, sí, una buena comida y café siempre ayudan!
