Johan Hauck es una parte del grupo de ondas sintéticas conocido como 2DCat. Su música no solo está influenciada por artistas clásicos de New Wave como Joy Division, The Smiths y New Order, sino también por arte de 8 bits y otros medios gráficos. Hablé con él sobre cómo comenzó a hacer música, el enfoque de 2DCat para la creación de nueva música y su último EP Summer, 1983.
Karl Magi: ¿Cómo te metiste en hacer música?
Johan Hauck: En 1999, vivía en Tokio. Me encontré con algunos expatriados australianos y algunos ciudadanos japoneses allí y comenzamos a hacer música underground EBM industrial. Fue extraño en ese momento porque la música no era popular en Japón en ese momento. Queríamos hacerlo y sentimos que Tokio necesitaba una escena. Creamos un club allí y lo hicimos durante diez años. Salí de eso para comenzar a hacer música synthwave hace un par de años.
KM: ¿Cuáles son los elementos de la música de onda sintetizada que te atraen a hacerlo?
JH: Es una pregunta interesante porque parece que todos la consideran algo diferente. Yo diría que mi música es más synthpop pero ¿quién sabe? Para mí, se trata de esa sensación nostálgica de los 80 y llevarlo de vuelta a ese género de música y ese período de tiempo. Otras personas probablemente lo caracterizarían como algo diferente.
KM: ¿Quiénes son las personas que más influyeron en ti como creador de música?
JH: En cuanto a la música, diría que las personas que tiendo a escuchar son Depeche Mode, The Smiths y Morrissey, Joy Division, New Order y Pet Shop Boys. Esas serían las bandas que escucharía si solo salgo a correr o en el Metro voy a trabajar.
Diría que estoy más influenciado por el arte en mi música que por otros músicos. Como pueden ver, los Pet Shop Boys serían los más cercanos a lo que hago musicalmente, pero diría que los artistas que frecuentan los foros de C-SPAM de Something Awful serían la mayor inspiración para mí. ¡Conozco a Al! hace algunas ilustraciones realmente buenas en el reino de las ilustraciones de 8 bits. Twoday hace una gran cantidad de gráficos impresos realmente buenos, así que quisiera que esas son las personas de las que me inspiro más que la música en sí.
KM: ¿Cómo aborda la creación de nueva música en general?
JH: Realmente depende y siempre está evolucionando. Tenemos un nuevo guitarrista, por lo que ha agregado una nueva dinámica a la música. Por lo general, Chloe u otra persona me dan voces y lo usaría como inspiración para construir una canción. También se ha ido para otro lado más recientemente donde nuestro guitarrista ha dicho: "Solo hágame saber lo que está pensando y saldremos de allí". Creo, como la mayoría de la gente, que tengo alrededor de 90 canciones que nunca verán la luz del día. De esas canciones, encontraré una en la que creo que hay algo allí y construyo a partir de ahí.
KM: ¿Cuéntame más sobre tu EP de verano de 1983 y cómo surgió?
JH: Obtuve un sintetizador Sequential Circuits Pro One recientemente. Me estoy divirtiendo mucho, es muy bueno para el bajo. Ese sintetizador realmente condujo ese álbum. Fue una oportunidad para construir realmente un álbum alrededor de ese sonido. Sentí que una buena contraparte del Pro One era el sintetizador Roland MKS 50. Es un sintetizador increíble para campanas y algunas pistas realmente chillonas. Me estaba yendo por el camino de la memoria con todos los viejos sintetizadores y encontrando una manera de fusionarlos.
KM: ¿Qué depara el futuro para 2DCAT?
JH: Tenemos algunas adiciones de alineación emocionantes. Nuestro nuevo guitarrista principal está realmente emocionado de ser parte del proyecto. Su experiencia es en death metal sueco, por lo que la experiencia será hilarante y asombrosa al mismo tiempo. Tenemos un nuevo EP en el que estamos trabajando en este momento y se está combinando muy bien. Estamos planeando hacer muchos shows en vivo en la costa este en los próximos meses y espero tener el nuevo EP dentro de unos tres meses. Probablemente haremos un nuevo lanzamiento completo después de eso.
Este nuevo EP es uno de los mejores trabajos que creo que hemos hecho, así que estoy interesado en ver cuáles serán los comentarios. También estamos haciendo un sorteo en este momento, así que estamos regalando cinco cassettes y dos de las camisetas oficiales. Puede encontrarlo en 2DCAT.com/giveaway.
KM: ¿Cómo crees que está yendo la escena de onda sintetizada últimamente?
JH: Es una escena llena de gente y me recuerda mucho a la antigua escena musical EBM / industrial. Nadie sabía qué era EBM, qué era industrial y qué era aggrotech. La escena actual de synthwave tiene similitudes, ya que hay mucho debate sobre synthwave vs. synthpop vs. retrowave vs. dreamwave. Vería lo que sucedió en esa escena desde finales de los 90 hasta hoy para ver qué hay en la historia de la escena de onda sintetizada. Estoy realmente emocionado de que se esté volviendo popular.
Sé que algunas personas quieren que sea su propio pequeño secreto, pero ver cuán popular se está volviendo realmente me hace feliz porque me recuerda un muy buen momento de mi vida. Muchos de los sintetizadores que uso son de ese período de tiempo y crecí usando. Para mí, incluso cuando estaba en pausa, todavía usaba esos sintetizadores solo porque me hacían feliz, obvio que sabía que había una creciente escena de onda de sintetizador. Realmente nunca pensé que tendría mucha audiencia, así que estoy contento con el crecimiento. Estoy realmente emocionado de ver que muchos de los grandes artistas comienzan a hacerlo bien.
KM: ¿Cómo te recargas de forma creativa?
JH: Eventualmente llego al punto en que escuché la música que hice durante tanto tiempo que no quiero tener nada que ver con eso. En ese momento, estaré en los foros de C-SPAM buscando nuevas inspiraciones allí. Intento viajar para alejarme del área de DC porque tiende a ser increíblemente frío o muy húmedo. Me gusta viajar a Miami y el Caribe y tomar bebidas tiki, y parece que la combinación de todas esas cosas me recarga y quiero volver a escribir música de los 80.
