Bienvenido a este breve tutorial sobre cómo hacer arreglos para guitarra con solo los dedos. Está destinado a guitarristas que ya están familiarizados con los acordes y que pueden tocar a un nivel razonable, no para principiantes completos que simplemente se familiarizan con la guitarra. También está destinado a guitarristas que están familiarizados con el estilo de los dedos / tocar con los dedos o tocar de forma clásica, pero que solo tocan arreglos hechos por otros. Si ese es usted, entonces esto será de alguna utilidad para usted si está interesado en hacer sus propios arreglos con el estilo de los dedos.
Primero, aclaremos qué significa 'solo' en el contexto de la guitarra con estilo de los dedos. A diferencia de los solos de guitarra eléctrica principal, que son líneas melódicas que generalmente se tocan con un acompañamiento proporcionado por otros, la guitarra solo con estilo de los dedos significa que puede tocar todo solo, es decir, melodía, bajo y acordes, todo al mismo tiempo. Es un estilo instrumental principalmente acústico que a menudo se usa en el folk, el country, el rock e incluso el jazz, y algunos grandes guitarristas con estilo de dedos, pasados y presentes, incluyen: Tommy Emmanuel, Chet Atkins, Joe Pass, John Renbourn, Davey Graham, Jimmy Page, Leo Kottke y Michael Hedges, por nombrar solo algunos.
Guitarra Clásica y Fingerstyle
Las técnicas de guitarra con estilo de dedos también son similares en muchos aspectos a las técnicas de guitarra clásica y hay una especie de cruce en la medida en que la música de laúd de la era preclásica (es decir, música barroca y renacentista) se transcribe bien tanto para las cuerdas de nylon de una guitarra clásica como para cuerdas de acero de una guitarra acústica y se encuentra comúnmente en ambos estilos. (La música de guitarra del período clásico posterior no funciona tan bien en cuerdas de acero). La principal diferencia entre los dos estilos de tocar es que tocar la guitarra con el estilo de los dedos ofrece una sensación más improvisada que siempre está abierta a cambios, mientras que la guitarra clásica apunta a arreglos de notas fijas, los jugadores clásicos también interpretan efectos más sutiles, como contrastes tonales, frases y dinámicas.
Nota * Para aquellos que no estén familiarizados con las técnicas de guitarra con estilo, es mejor aprender primero los acompañamientos básicos de guitarra con estilo. Puede aprenderlos en mi lección de patrones de estilo de guitarra Easy Fingerstyle y luego volver para intentar tocar la guitarra solo con los dedos.
Digitación
Para su mano de selección, use su pulgar para tocar notas de bajo. En la mayoría de los casos, las notas graves serán la nota raíz más baja del acorde que se está reproduciendo). Usa tus dedos para tocar notas de melodía y notas de acordes. La posición predeterminada para sus dedos es: el dedo índice toca la cuerda 3, el dedo medio toca la cuerda 2 y el dedo anular toca la cuerda 1. Tenga en cuenta que es solo una posición predeterminada, lo usamos comúnmente cuando tocamos acompañamientos de guitarra con estilo de los dedos, por lo que a menudo usamos también en guitarra de estilo de dedos en solitario, pero a menudo también tenemos que cambiarlo, dependiendo de la canción. Por ejemplo, cuando toque una línea o frase de notas melódicas en la misma cuerda, trate de evitar usar el mismo dedo dos veces seguidas. Alternarlos No es esencial, pero se considera la técnica más eficiente y es el método utilizado en la interpretación de guitarra clásica.
Hacer un arreglo simple de guitarra con el dedo
Esta es una técnica simple de 3 pasos para hacer arreglos completos de guitarra con estilo de dedos que he enseñado exitosamente a lo largo de los años a mis estudiantes de guitarra.
Básicamente, todo lo que necesita para hacer un arreglo de guitarra con estilo de dedos de una canción existente es la melodía y los acordes (armonía). Como se explica a continuación, el bajo es algo que viene con los acordes. La nota más baja del acorde proporcionará una línea de bajo simple que podemos mejorar si queremos, o podemos dejarlo como está. Todo depende de cuán complejo queremos que sea el arreglo. A menudo, lo simple es lo mejor.
- Paso 1 - Obtén la melodía.
- Paso 2 - Consigue los acordes.
- Paso 3: combina la melodía y los acordes rítmicamente.
Debido a restricciones de derechos de autor, solo puedo usar como ejemplo una canción que es de dominio público, por lo que usaremos Greensleeves como es muy conocido.
Paso 1: Obtén la melodía.
Para hacer un arreglo de guitarra al estilo de los dedos de una canción existente, primero encuentre la melodía en su guitarra, o en una pestaña si su oído no está a la altura. Pero trata de hacerlo de oído si puedes. Si puedes silbarlo, puedes encontrarlo. Elegir dónde tocar la melodía en el diapasón es importante. No querrás que tenga un tono demasiado bajo, o no tendrás espacio para tocar los acordes. Tocar más arriba en el diapasón en las cuerdas superiores (tono más alto) funciona bien, pero requiere más conocimiento de las formas de acordes en las cuerdas inferiores en las posiciones más altas del diapasón. Por ahora, debes mantenerte en la 'posición de tuerca', es decir, dentro de los primeros cuatro trastes, y mantener tu melodía en las cuerdas de tono más alto, y sin los acordes debajo.
La elección de la clave también es importante. Si elige una tecla desagradable como A plana, por ejemplo, todos los acordes serán complicados y requerirán muchos dedos para sostenerlos. dejándote libre para tocar la melodía. Idealmente, desea utilizar muchos acordes de cuerda abierta para que siempre pueda tener los dedos libres para tocar la melodía al mismo tiempo. Las teclas como C, G, D, A y E son teclas principales " amigables con los dedos ", mientras que A menor, D menor y E menor son teclas menores amigables; Las formas de los acordes de la posición de la tuerca son simples y también hay muchas cuerdas abiertas para aprovechar.
Nuestro ejemplo está en la clave de A menor . Para ahorrar espacio, usaremos la primera frase por ahora.
Paso 2 Consigue los acordes
Una vez más, si su oído no es de mucha ayuda para resolver los acordes de cualquier canción que desee organizar para el estilo de los dedos, búsquelos en línea. Solo asegúrate de que sea la misma clave que la melodía.
A menos que tenga una razón para no hacerlo, debe tocar los acordes de su arreglo en la posición raíz. Eso significa que la nota más baja del acorde será la que lleva el nombre del acorde. Esto permite que su pulgar proporcione una línea de bajo segura compuesta de raíces de acordes. El bajo se puede hacer más interesante si es necesario mediante el uso de inversiones de acordes y notas de paso, pero mantenga la línea de bajo de la posición de raíz al principio antes de desarrollarlo.
Para nuestro ejemplo, aquí están los acordes y la melodía de la primera frase de Greensleeves .
Paso 3: combina la melodía con los acordes.
En caso de que se pregunte cómo podemos ajustar los acordes y la melodía en el diapasón al mismo tiempo, es porque utilizamos formas de acordes reducidos que ocupan solo tres o cuatro de las cuerdas de tonos más bajos. La melodía se puede tocar en las cuerdas más altas, sin las notas de los acordes.
Aquí hay un ejemplo de audio de la primera frase de Greensleeves. Primero es solo la melodía, seguida de la melodía con el acompañamiento de acordes que se reproduce debajo.
Nota * Si puede leer la notación en lugar de la pestaña de la guitarra en el video, puede ver que todas las notas de la melodía tienen notas apuntadas hacia arriba, mientras que las notas de bajo y armonía (acordes) tienen notas apuntadas hacia abajo. Esta es una convención conveniente en anotando música con más de una parte. Le permite elegir fácilmente la melodía a la vista en todo momento.
Solo Guitar Playing - Libro 1, 4ta EdiciónMejore su capacidad de leer el personal de notación estándar del ejemplo Greensleeves y muchas otras piezas en lugar de usar la pestaña con sus muchas limitaciones. Solo Guitar Playing de Frederick Noad es un excelente recurso de enseñanza que utilizo para enseñar la notación a mis estudiantes de estilo clásico y guitarra clásica. Lleva a los estudiantes desde el nivel de principiante completo hasta lectura a primera vista de piezas de nivel intermedio.
Compra ahoraLlenándolo rítmicamente
Como puede escuchar, agregar los acordes llena la armonía, pero rítmicamente sigue siendo un poco simple y vacío. Entonces, para arreglar eso, solo necesita tocar los tonos de acordes del acorde que está sosteniendo para completar los espacios entre las notas de la melodía. También puede tocar tonos de acordes al mismo tiempo que las notas de melodía. Tocar tonos de acordes significa tocar las cuerdas individualmente, al compás del ritmo y en el orden que desee mientras mantiene el acorde, y tenga en cuenta lo siguiente:
No puede tocar una nota de armonía incorrecta, si está sosteniendo el acorde correcto.
Comience con la nota de bajo del acorde en el primer tiempo de cada compás (con su pulgar) al mismo tiempo que cualquier nota de melodía (con cualquier dedo adecuado, dependiendo de la cuerda). Dondequiera que haya una nota de melodía después del primer tiempo, no es necesario, rítmicamente hablando, tocar un tono de acorde al mismo tiempo.
En el ejemplo de Greensleeves, también he agregado algunas notas de paso entre los acordes. Debes tener más cuidado si los agregas, ya que puedes tocar una nota incorrecta con ellos, eso es porque generalmente no son parte del acorde. Manténgase en los que pertenecen a la escala de la clave en la que se encuentra, hasta que se sienta más seguro de tomar sus propias decisiones musicales.
Por ejemplo, hay una nota de bajo pasante (B) que introduce la raíz del acorde de Do mayor de la segunda sección de la canción. Como la clave de la canción es A menor, esa nota, B suena bien porque, aunque no es parte del acorde, sigue siendo una nota de escala de la clave, A menor, y actúa como un trampolín natural entre las notas de bajo A y C. Si Bb (B bemol) se hubiera utilizado en su lugar, no sonaría bien en ese lugar, ya que Bb no es parte de la clave o escala de A menor. Es más probable que lo escuchemos como una nota ornamental cromática con una tendencia a caer de nuevo a A en lugar de subir a C. Hacer que suba cuando quiere caer puede producir un efecto incómodo y antinatural. Las notas cromáticas (fuera de tono) como esa no están mal, pero tienes que aprender por experiencia cuándo y cómo usar notas extranjeras de manera efectiva. Mientras tanto, mantén las notas seguras basadas en claves.
La melodía también se ha condimentado un poco para que sea más interesante rítmicamente. Son las mismas notas, pero algunas se hacen un poco más largas o se introducen una fracción antes para obtener un efecto rítmico interesante.
Esa es la belleza de hacer sus propios arreglos de guitarra con estilo de dedos. Todo depende de ti. Si suena bien, es bueno.
Greensleeves - Estilo de dedos versión completa
Adición de tonos de acordes y tonos no acordes ocasionales)
Como puede ver en las primeras medidas a continuación, las notas y acordes de la melodía todavía están en su lugar, pero los ritmos o espacios entre ellos ahora están llenos de notas adicionales de cualquier acorde que tenga en ese momento. Esto agrega un elemento rítmico y mantiene la armonía fluyendo. Sin embargo, no lo hagas en todas partes. Algunas medidas se pueden jugar sin notas de relleno. Además, algunas notas de relleno pueden ser tonos no acordes, como la D en la última medida de la primera línea. Sin embargo, tenga en cuenta que los tonos de acordes siempre son seguros, mientras que los tonos que no son de acordes no lo son. Manténgalos breves y 'resuelva' a (seguir con) el tono de acorde más cercano hasta que esté más seguro de usarlos. Siempre deja que tu gusto musical te guíe.
Otro elemento de improvisación que he usado es anticipar algunas de las notas de la melodía tocándolas medio tiempo antes. Es un efecto vocal común, pero no sienta que tiene que hacerlo también.
Greensleeves: versión completa improvisada
A continuación se muestra una disposición muy similar de toda la melodía. Al ser improvisado, hay algunas diferencias, y puedes elegir (cuando las encuentres) si lo haces como escuchas en el video o como ves en la partitura a continuación, o incluso hacer algo completamente diferente. El punto de incluir la partitura a continuación es principalmente para permitirle ver cómo podemos combinar la melodía con acordes, notas de bajo y notas de paso decorativas. Por supuesto, puedes jugarlo exactamente como está escrito o exactamente como lo escuchas, pero el objetivo final es jugarlo exactamente como quieras, y si estás improvisando, es probable que sea ligeramente diferente cada vez que lo hagas. juegalo.
Lección Greensleeves - Notación completa y pestaña
Aquí hay un enlace a la puntuación completa en notación y pestaña de dos versiones muy similares que hice en HubPages como una lección sobre el juego directo (no improvisado) de Greensleeves. La primera es la versión más simple que contiene solo melodía y bajo. La segunda es una versión completa de estilo de los dedos.
Greensleeves Lección con pestaña completa y notación y audio.
