Motörhead
Salón de Controversia del Rock & Roll
Cada vez que el Salón de la Fama del Rock & Roll anuncia nuevos miembros y celebra una nueva ceremonia, siempre abre nuevos debates.
Una de las principales causas de debate son los nombres que han sido rechazados. La realidad es que, incluso si el Salón pasa por reformas radicales con respecto a su proceso, estas preguntas siempre van a permanecer. Para empezar, la lista de artistas merecedores que NO han sido incluidos es tan considerable que no hay forma de que vayas a incluir a todos. El otro aspecto es que el proceso es tan subjetivo. ¿Qué hace que un artista musical sea más digno de inclusión que otro? Pero son esos debates los que hacen que el proceso sea muy divertido.
Así que decidí lanzar mi sombrero al debate. Cuando estaba revisando la lista de nombres que son elegibles pero que nunca han sido incluidos, terminé con una larga lista de 75 artistas que sentí merecen una seria consideración para la inducción. Entonces, después de mucho escrutinio, lo reduje a 15. Intenté ser lo más objetivo posible. Así que incluí artistas que generalmente no me gustan, mientras que excluí a artistas que son mis favoritos personales.
¿Cuáles fueron los criterios principales? Algunos sienten que debería ser un éxito comercial. Personalmente no estoy de acuerdo con esa afirmación. Aunque eso se puede tener en cuenta, la influencia musical general debería ser el factor determinante principal. Para mí, el Salón de la Fama del Rock & Roll debería ser un museo que describa la evolución y el desarrollo histórico de la música rock. Para contar toda la historia, todos los géneros que han afectado el panorama de la música rock moderna (sí, que incluye Rap / Hip Hop) deben estar representados. Si el éxito comercial fuera el único factor determinante, habría algunas brechas enormes en la cadena evolutiva.
Así que aquí está mi lista de 15 artistas que merecen ser incluidos en el Salón de la Fama del Rock & Roll. Por favor, siéntase libre de decirme quién siente que ha sido excluido injustamente del Salón (y de mi lista) en los comentarios.
# 15: gran estrella
Años rechazados : 22 años nominados : 0
Big Star nunca se vendió bien comercialmente, pero son ampliamente considerados como la banda de culto más influyente además de The Velvet Underground (que fueron incluidos en 1996). Su grado de influencia en el power pop y el "indie rock" es inconmensurable. Teenage Fanclub, The Replacements (que grabó la canción "Alex Chilton" como tributo), The Lemonheads, Wilco, The Afghan Whig, entre muchos otros, han citado a la banda como una influencia. Además, Peter Buck de REM (incluido en 2007) hizo la siguiente declaración sobre la influencia de Big Star en ellos: "Hemos coqueteado con la grandeza, pero aún tenemos que hacer un registro tan bueno como Revolver o Highway 61 Revisited o Exile en Main Street o Big Star's Third ".
Sus tres álbumes de estudio figuraron en la lista de Rolling Stone para los "500 mejores álbumes de todos los tiempos". Su canción "September Gurls" es incluida en Hall como una de las "Canciones que dieron forma al Rock & Roll".
Trece - Gran Estrella
Pixies actuando en 2004
14: Pixies
Años rechazados : 8 años nominados : 0
A pesar de que no han sido elegibles mientras otras bandas en esta lista, su influencia es innegable. Ayudaron a crear la dinámica fuerte y suave que se convirtió en la marca registrada del sonido grunge. Fueron una de las bandas que ayudaron a allanar el camino para la explosión de rock alternativo de principios de los 90.
También cuando Kurt Cobain escribió "Smells Like Teen Spirit", reconoció que estaba tratando de escribir una canción de Pixies. Solo por ese legado, la banda merece considerable consideración. También habría sido realmente genial si fueron incluidos en la clase de 2014 junto con Nirvana. Por mucho que Nirvana merezca ser incluido en su primer año de elegibilidad, hay algunas brechas evolutivas definidas en el Salón de la Fama del Rock & Roll. Las bandas inductoras como los Pixies proporcionarán contexto sobre el desarrollo histórico de Nirvana y el rock alternativo.
Los Pixies se vendieron relativamente modestos en América del Norte durante su carrera inicial (1987-93), pero se vendieron bien en el Reino Unido y partes de Europa. Su perfil también aumentó con el tiempo y cuando se reunieron en 2004 se embarcaron en una gira con entradas agotadas y se convirtieron en un sorteo popular del festival.
Además, a pesar de que no pudieron hacer mi lista de 15, es una señal positiva de que los reemplazos fueron nominados para la clase de 2014. Esta es una señal de que el Rock & Roll Hall Fame está más cerca de reconocer algunas de las bandas underground que ayudaron a influir en el desarrollo del rock alternativo.
Pixies - ¿Dónde está mi mente?
# 13: MC5
Años rechazados : 28 años nominados : 2003, 2017, 2018, 2019, 2020
Con su espíritu rebelde, ataque musical e ideología política radical de izquierda, son una de las bandas que sirvieron como un precursor importante para el desarrollo de la escena punk. La canción de la banda de 1969, "Kick Out The Jams", se consideró controvertida por arrojar la bomba f (que todavía se consideraba impactante en ese momento). El hecho de que la canción incluso rompió las listas de Hot 100 (# 82) es bastante fenomenal. También es un desaire importante que "Kick Out The Jams" no figura en el Salón de la Fama del Rock & Roll como una de las canciones "That Shaped Rock & Roll".
Dos de los álbumes de la banda se incluyeron en la lista de Rolling Stone de "Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos", Kick Out The Jams (# 294) y Back In The USA (# 451). Se los consideró una influencia en The Stooges (incluido en 2010), que eran contemporáneos de la misma escena. MC5 se considera una influencia no solo en una serie de actos punk, sino también en varios actos de rock cargados políticamente, como Rage Against The Machine (que cubrió su Kick Out The Jams, que se ha convertido en un estándar de rock moderno a menudo cubierto). La banda también estableció una reputación por sus shows en vivo de alta energía que se consideran verdaderamente legendarios.
Ramblin 'Rose - MC5
1986 Foto de Kate Bush
# 12: Kate Bush
Años rechazados : 16 años nominados : 2018
Kate Bush no tuvo una gran presencia comercial en los Estados Unidos, donde solo tuvo un éxito entre los 40 principales, "Running Up That Hill (A Deal with God)" (pero logró 5 éxitos en la lista de Rock Moderno de los Estados Unidos). Pero tuvo mucho éxito en su Reino Unido natal (también se vendió bien en mi país natal, Canadá), donde tuvo 7 álbumes de platino y 25 éxitos del Top 40. Pero su influencia se extiende mucho más allá del éxito comercial.
Desde los años 80, los medios de comunicación inevitablemente compararían a cualquier cantante y compositora con Kate Bush. Tori Amos, Björk (citó el álbum de Kate de 1982, The Dreaming como uno de sus favoritos), PJ Harvey, Florence Welch (de Florence y The Machine) la citaron como una influencia. El influyente pionero de Trip-Hop Tricky hizo la siguiente declaración sobre su influencia: "No creo en Dios, pero si lo hiciera, su música sería mi biblia". John Lydon (Rotten) de Sex Pistols (incluido en 2006) describió su música como "belleza más allá de lo creíble" y la llamó "una verdadera original". Además, Chris Martin, de Coldplay, reconoció que cuando escribieron "Speed of Sound", lo modelaron después de "Running Up That Hill (A Deal with God)". Junto con su música, Kate también es considerada influyente por sus videos musicales artísticos y cinematográficos.
Cloudbusting - Kate Bush
# 11: Gram Parsons
Años rechazados : 27 años nominados : 2002, 2004, 2005
Gram Parsons comenzó en 1968 con la International Submarine Band. Tuvo una temporada con The Byrds (pero no fue incluido como parte de la banda cuando fueron incluidos en el Salón en 1991), donde fue uno de los principales contribuyentes a su álbum de 1968, Sweethearts of The Rodeo . Ese álbum fue considerado una decepción comercial en ese momento, pero ahora se considera que tiene una gran influencia en el desarrollo del "country rock", y fue incluido en el puesto # 117 en la lista de la revista Rolling Stone de "Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos". ". La canción "Hickory Wind" (que co-escribió Parsons) está en el Hall como una de las canciones "That Shaped Rock & Roll". A partir de ahí, grabó dos álbumes muy influyentes con The Flying Burrito Brothers (a quien también podría hacer un caso convincente para la inducción). El álbum de Burrito de 1969, The Gilded Palace of Sin figura como el número 192 en la lista de Rolling Stone de "Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos". Su canción "Sin City" (que Parsons co-escribió) está incluida en el Salón como una de las canciones "That Shaped Rock & Roll". Como artista en solitario, lanzó dos álbumes de estudio, que pueden no haber tenido buenos resultados comerciales, pero se consideran altamente influyentes. Su álbum póstumo de 1974 Grievous Angel figura en el puesto número 429 en la lista de Rolling Stone de "Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos".
Gram Parsons ayudó a presentar a Emmylou Harris (quien continúa defendiendo su trabajo). Mick Jagger de The Rolling Stones (incluido en 1989) dijo lo siguiente sobre la influencia de Parsons en él: "Fue una de las pocas personas que me ayudó a cantar música country. Antes de eso, Keith y yo simplemente copiamos los discos". También es extremadamente influyente en el desarrollo moderno de lo que se conoce como bandas influyentes "country alternativo" como Cowboy Junkies, The Jayhawks & Wilco.
Gram Parsons y Emmylou Harris
# 10: Casa del hijo
Años rechazados : 34 años nominados : 0
Debido a que las primeras grabaciones de Son House son anteriores a la formación de Rock & Roll, lo más probable es que se lo considere una influencia temprana (que pasa por un proceso de votación diferente). La influencia de Son House en el Blues (que por supuesto es una parte importante del ADN del rock) es simplemente fenomenal. Son House es ampliamente considerado como el individuo que ayudó a Robert Johnson (quien fue inducido como una influencia temprana en 1986) y se lo consideró una influencia importante en Muddy Waters (quien fue inducido en 1987). Esos factores por sí solos lo hicieron digno de consideración durante la infancia del Salón de la Fama del Rock & Roll (que se inauguró en 1986).
También es bueno notar que Son House continúa ejerciendo una huella indeleble en el rock moderno. Un buen ejemplo es la influencia que Son House tuvo en Jack White. The White Stripes dedicó su álbum debut homónimo de 1999 a la memoria de Son House. Han grabado "Death Letter" de Son House y también han incorporado elementos de "John The Revelator" (que es una melodía tradicional, pero la banda citó la versión de House como la influencia) en su canción "Cannon". También durante el documental "It Might Get Loud", Jack White citó "Grinnin 'in Your Face" de Son House como su canción favorita y una gran influencia para él.
House es solo un ejemplo de un influyente artista de música de blues y raíces que se ha descuidado la entrada al Salón. Fácilmente podría compilar una lista de 15 influencias tempranas (la parte difícil sería reducirla a 15) que merecen ser incorporadas al Salón de la Fama del Rock & Roll. Sería bueno que cada año indujeran 2-3 influencias tempranas (sería bueno usarlo como algo más que una categoría de puerta trasera para los artistas nominados que no entran). Esto ayudará a llenar los muchos vacíos en el Salón.
"Grinnin 'in Your Face" de Son House es la canción favorita de Jack White
# 9: Motörhead
Años rechazados : 17 años nominados : 2020
El híbrido de punk y metal de Motörhead fue un precursor importante de la Nueva Ola del Heavy Metal británico, y fueron extremadamente influyentes en el desarrollo del "speed metal" y el "thrash metal". Aunque no discuto con la inclusión de Metallica (inducida en 2009) es una pena que una banda pionera que ayudó a influir en ellos y su género fue descuidado. Además, el ex guitarrista de Guns N 'Roses (inducido en 2012) Slash comenzó en una banda de covers de Motörhead cuando era adolescente.
La banda ha logrado vender más de 30 millones en todo el mundo y 15 millones de álbumes en los Estados Unidos, lo cual es bastante bueno para una banda no comercial que nunca recibió una gran cantidad de reproducción de radio. También siento que fue un poco no incluir "Ace of Spades" en el Salón de la Fama como una de las "Canciones que dieron forma al Rock & Roll".
Dicho esto, si alguna vez fueron inducidos, habría sido interesante si se hubieran presentado o no a la ceremonia o si hubieran sacado un Sex Pistols. Cuando se le preguntó a Lemmy sobre las numerosas campañas de peticiones impulsadas por los fanáticos para que Motörhead ingresara en el Salón de la Fama y si le importa o no ser inducido, hizo la siguiente declaración: "En absoluto. ¿Has estado allí? Qué desperdicio monumental de espacio. La habitación más grande allí es la tienda de regalos. ¿Sabes a qué me refiero? Es política ese lugar. Toda una carga de política de mierda ".
Desafortunadamente, con la muerte de Phil (Philthy Animal) Taylor (21 de noviembre de 1954 - 11 de noviembre de 2015) e Ian "Lemmy" Kilmister (24 de diciembre de 1945 - 28 de diciembre de 2015), la pregunta sobre su aparición se vuelve muda.
# 8: Kraftwerk
Años rechazados : 23 años nominados : 2003, 2013, 2015, 2017, 2019, 2020
Kraftwerk fue una de las bandas pioneras de la influyente escena alemana de Krautrock. Se convirtieron en uno de los principales innovadores de la música electrónica y contribuyeron a la formación de varios géneros y subgéneros diferentes. También se volvieron muy influyentes en el desarrollo del Rap / Hip Hop. También fueron muestreados con frecuencia (mejor resaltados en el exitoso éxito de Hip Hop "Planet Rock" de Afrika Bambaataa).
Su influencia se pudo escuchar a lo largo del synthpop de los años 80 y un grupo diverso de artistas los ha citado como influencia, incluidos Brian Eno, David Bowie (incluido en 1996), Joy Division / New Order, Depeche Mode y Franz Ferdinand. Se sabe que Bono of U2 (incluido en 2005) es un gran admirador y se sabe que la banda toca fragmentos de las canciones de Kraftwerk durante los shows en vivo.
Además, su innovadora canción "Autobahn" está incluida en el Salón de la Fama del Rock & Roll como una de las "Canciones que dieron forma al Rock & Roll". Hasta este momento, el Salón ha pasado por alto a Krautrock y no ha reconocido los actos electrónicos innovadores. Kraftwerk como posiblemente el más influyente de estos ayudaría a llenar un vacío. Proporcionarían un enlace importante en la cadena evolutiva de Rock & Roll.
# 7: Lonnie Donegan
Años rechazados : 33 años nominados : 0
Debido a que sus primeras grabaciones salieron aproximadamente al mismo tiempo que los inicios del rock & roll, y debido a que no necesariamente se consideraba rock & roll, puede caer en la categoría de influencia temprana. En cualquier caso, su influencia merece ser reconocida.
En el Reino Unido fue referido como el Rey de Skiffle. A pesar de que no inventó Skiffle, fue responsable de importar esta forma de música folk americana al Reino Unido. Antes de The Beatles, fue el artista discográfico más exitoso e influyente del Reino Unido. Anotó 24 éxitos consecutivos en el Top 40 del Reino Unido.
Su verdadero impacto fue que Skiffle fue en muchos sentidos el comienzo de la música rock británica. Por ejemplo, John Lennon (incluido en 1994) se inspiró para formar un grupo Skiffle The Quarrymen que luego condujo a la formación de The Beatles (incluido en 1988). Paul McCartney (incluido en 1999) hizo la siguiente declaración sobre el impacto de Donegan: "Fue la primera persona de la que habíamos oído hablar de Gran Bretaña que llegó al codiciado número 1 en las listas, y estudiamos sus discos con avidez. Todos compramos guitarras. estar en un grupo de skiffle. Era el hombre ".
La lista de artistas famosos que se inspiraron en Donegan para formar o unirse a grupos de Skiffle es alucinante. Las listas incluyen Van Morrison (incluido en 1993, y más tarde grabaría un par de álbumes con Donegan), Jimmy Page (The Yardbirds incluido en 1992, Led Zeppelin incluido en 1995) y Roger Daltrey (The Who incluido en 1990). Además, Daltrey hizo la siguiente declaración con respecto a la considerable influencia de Donegan: "Quería ser Elvis Presley cuando creciera, lo sabía. Pero el hombre que realmente me hizo sentir que realmente podía salir y hacerlo era un tío por el nombre de Lonnie Donegan ".
También la versión de Donegan de "Rock Island Line" está en el Rock & Roll Hall Fame como una de las "Canciones que formaron Rock & Roll". Jack White lo resumió mejor en un discurso de aceptación de los Brit Awards (Grammy del Reino Unido): "Recuerda, Lonnie Donegan, lo comenzó por ti".
Línea Rock Island - Lonnie Donegan
# 6: Dick Dale
Años rechazados : 33 años nominados: 0
Dick Dale se conoce comúnmente como el "Rey de la guitarra de surf" y ayudó a desarrollar un nuevo género de música. Su grabación de 1961 "Let's Go Trippin '" (que se encuentra en el Salón como una de las "Canciones que formaron Rock & Roll") es ampliamente considerada como el primer instrumental de surf rock grabado. Poco después, las bandas influenciadas por Dale, como The Beach Boys (incluido en 1988), agregarían voces al sonido del surf rock. Además de ayudar a promover el sonido "surf", se le ocurrieron otras innovaciones que lo convirtieron en uno de los guitarristas más influyentes en la historia del rock.
Su técnica de selección de staccato de nota única de fuego rápido se consideró revolucionaria e influyó en guitarristas de Heavy Metal y Hard Rock como Eddie Van Halen (Van Halen, inducido en 2007). Además, Jimi Hendrix (incluido en 1992) consideró que su llamativo espectáculo era una gran influencia para él.
Uno de sus mayores impactos en la música fue que ayudó a Leo Fender a desarrollar amplificadores que pudieran manejar mayores volúmenes. El sonido del altavoz y la velocidad vertiginosa de su interpretación lo llevan a ser declarado por la revista Guitar Player como "El padre del heavy metal".
Dick dale y los del tonos - misirlou
# 5: "Al extraño" Yankovic
Años rechazados : 15 años nominados : 0
Es difícil medir la influencia de Yankovic en términos musicales porque no le gusta que haya habido numerosos parodistas de rock inspirados en "Weird Al" para continuar y transformar la industria de la música. Pero "Weird Al" merece consideración porque ocupa una posición única en el panorama del Rock & Roll. También es un fenómeno de la cultura pop.
Cuando "Weird Al" comenzó su carrera musical hace tres décadas, nadie anticipó que sería más que un artista novedoso con una corta vida útil. Desafió todas las probabilidades al forjarse un nicho musical rentable para sí mismo. Su longevidad y éxito comercial incluso superan a varios de los artistas que ha parodiado. Parte de la razón por la que sigue siendo relevante es por su capacidad de adaptarse a los géneros cambiantes.
Además, generalmente es muy respetado dentro de la comunidad musical y muchos artistas musicales lo ven como una insignia de honor para ser parodiados por "Weird Al". Por ejemplo, David Grohl cuando estaba tocando la batería para Nirvana dijo que la banda sentía que habían "logrado" cuando "Weird Al" parodiaba "Smells Like Teen Spirit". Kurt Cobain lo describió como "un genio musical".
"Weird Al" no solo es el principal parodista de Rock & Roll, sino que agrega algo de humor muy necesario a una escena musical que a menudo se toma demasiado en serio. Durante una encuesta de Rolling Stone Reader 2009, Weird Al finalizó primero en una lista de quienes deberían ser incluidos en el Salón de la Fama del Rock & Roll Roll (seguido de Rush (quien finalmente fue incluido en la clase de 2013), Moody Blues & The Smiths) .
Homer Simpson lo resumió mejor: "El que está cansado de Weird Al está cansado de la vida".
Huele a Nirvana - "Weird Al" Yankovic
# 4: Link Wray
Años rechazados : 34 años nominados : 2014, 2018
Al igual que Dick Dale, Link Wray es uno de los guitarristas más influyentes en la historia del rock & roll. Además, al igual que Dale, ha sido ignorado por error para su inclusión en el Salón de la Fama del Rock & Roll. Wray ha sido elegible para la inducción desde el inicio del Salón en 1986. Debería haber sido considerado seriamente en aquel entonces.
Se le atribuye la invención del acorde de poder. Su sonido podría considerarse el modelo para el heavy metal y sirvió como un precursor importante del punk. En relación con esto, la revista Rolling Stone lo nombró # 67 como el mejor guitarrista de todos los tiempos. En el documental "It Might Get Loud", Jimmy Page habló sobre cómo "Rumble" de Link Wray (que se encuentra en el Salón como una de las "Canciones que formaron Rock & Roll" y en 2009 fue incluida por la Biblioteca del Congreso como parte del Registro Nacional de Grabación en honor a las grabaciones culturalmente significativas) fue una gran influencia para él.
Aquí hay algunas citas sobre la influencia de Link Wray:
"Si pudiera retroceder en el tiempo y ver un concierto sería Link Wray y His Raymen" - Neil Young (iniciado en 1995)
"Él es el Rey; si no hubiera sido por Rumble, nunca hubiera tomado una guitarra". - Pete Townsend (The Who inducido en 1990)
Él es incluido en el Salón de la Fama de Rockabilly, por lo que es de esperar que el Salón de la Fama del Rock & Roll haga lo mismo. Como señal positiva, finalmente fue nominado en 2014 y nuevamente en 2018. También en 2018, "Rumble" fue incluido en el Salón en la categoría de Singles recientemente instituida. Los seis singles eran de artistas que actualmente no están incluidos.
Jimmy Page escuchando estruendo
# 3: Los Smith
Años rechazados : 12 años nominados : 2015, 2016
Con la excepción de los Pixies, The Smiths no han estado esperando tanto tiempo como los otros artistas en esta lista. El Salón de la Fama del Rock & Roll también tiene una larga historia de ignorar a los artistas del Reino Unido que no se vendieron bien (o tampoco) en los Estados Unidos. Dicho esto, es una señal positiva de que la banda fue nominada para las clases de 2015 y 2016.
The Smiths es simplemente una de las bandas indies y alternativas más importantes de la historia (podría decirse que la banda que sigue en esta lista puede superarlas). De buenas a primeras, casi todas las bandas alternativas del Reino Unido (comúnmente conocidas como brit-pop) citan a The Smiths como una influencia, junto con una serie de artistas independientes y alternativos de Estados Unidos. Esto incluiría bandas como James, The Stone Roses, Suede, Blur, The Libertines, Beck, Modest Mouse, Death Cab for Cutie. Noel Gallagher, de Oasis, hizo la siguiente declaración sobre la considerable influencia de The Smiths: "Cuando The Jam se separó, The Smiths comenzó, y fui totalmente por ellos". Como a los hermanos Gallagher no les gusta nadie, es una declaración impresionante.
La narrativa de Morrissey en la vida real (y a veces oscura) mezclada con la guitarra estridente de Johnny Marr no sonaba como otra cosa que vino de los años 80 (a pesar de que generaron una serie de sonidos similares al Reino Unido). Es bueno notar que lograron su éxito en el Reino Unido en una etiqueta independiente, en sus propios términos.
A medida que pasan los años, la banda continúa aumentando de estado. Por ejemplo, Morrissey informó que en 2006 se le ofreció a la banda 5 millones de dólares para reunirse en el Festival de Música de Coachella. Sus álbumes también se vendieron mejor en los Estados Unidos, ya que estaban catalogados como lo que hicieron cuando estaban juntos (dos de sus álbumes de estudio y una de sus compilaciones se convirtieron en oro después de su separación).
La banda tenía 4 álbumes en la lista de los "500 mejores álbumes de todos los tiempos" de la revista Rolling Stone y su canción "How Soon Is Now" aparece en el Salón de la Fama del Rock & Roll como una de las "Canciones que dieron forma al Rock & Roll". ".
¿Que tan pronto es ahora? - The Smiths
Kim Gordon de Sonic Youth
# 2: Sonic Youth
Años rechazados : 13 años nominados : 0
Con la excepción de The Smiths y Pixies, no han estado esperando tanto tiempo como otras bandas en esta lista. Pero son posiblemente la banda de rock independiente y underground más importante de la historia. Con la incorporación de Nirvana en 2014 (su primer año de elegibilidad), es una pena que una banda como Sonic Youth que influyó directamente en ellos no sea inducida primero. También hubiera sido genial si fueran inducidos al mismo tiempo que Nirvana.
Como banda independiente, Sonic Youth lanzó tres álbumes: EVOL, Sister y Daydream Nation que se consideraron proyectos importantes para el desarrollo del rock indie y alternativo (incluidos los subgéneros como el grunge). Con respecto a Daydream Nation, en 2006 ese álbum fue incluido en el Registro Nacional de Grabación de la Biblioteca del Congreso reconociendo grabaciones musicales de importancia cultural. La canción "Teenage Riot" de ese álbum está incluida en el Salón como una de las canciones que "Shaped Rock & Roll".
Una de las novedades más significativas de la banda fue cuando firmaron con Geffen Records. A pesar de haber firmado con un sello importante, la banda tenía un contrato que les permitía mantener un control creativo completo. Este fue uno de los principales factores por los que Nirvana decidió firmar con Geffen (Sonic Youth era uno de los ídolos de Kurt Cobain). Desde allí se abrieron las compuertas y esto condujo a la explosión de roca alternativa de los años 90.
La banda continuó manteniendo un gran número de seguidores de culto y el bajista Kim Gordon demostró ser un componente influyente del movimiento Riot Grrrl que inspira a bandas como L7, Hole, Bikini Girls y Sleater-Kinney. Sonic Youth también demostró tener un impacto en actos más establecidos. Cuando abrieron para Neil Young (incluido en 1995) en 1990, Thurston Moore alentó a Neil Young a experimentar con retroalimentación y distorsión. La experimentación de Young estaba al borde del avance comercial del "grunge" y ayudó a asegurar su legado como el "Padrino del Grunge". Lee Renaldo y Thurston Moore también figuraron en el puesto 33 y 34 en el 100 guitarrista más grande de Rolling Stone por sus técnicas experimentales de guitarra.
Continuando estableciéndose como uno de los padres pioneros del rock alternativo (o en el caso de Gordon, madres), encabezaron la primera encarnación de Lollapalooza (1991-97) en 1995, lo que los llevó a aparecer en un episodio de The Simpson de 1996 ". Homerpalooza "e interpretaron su versión del tema de rock sonoro durante los créditos finales del programa. Tal reconocimiento de la cultura pop convencional es bastante bueno para una banda underground de rock de vanguardia y vanguardista.
# 1: los monos
Años rechazados : 28 años nominados : 0
Los Monkees se convirtieron en un gran fenómeno de la cultura pop, que periódicamente ha pasado por innumerables resurgimientos "retro" donde se les ha presentado a una nueva generación de fanáticos. Pero críticamente fueron despedidos como una segunda clase de The Beatles. También se ha cuestionado su autenticidad como banda real, debido al hecho de que no tocaron en sus primeros dos álbumes (agregarían las voces después del hecho), no escribieron la mayoría de sus propias canciones, y inicialmente tenían muy poco control sobre su propia imagen o música (a pesar de que se podría decir lo mismo sobre los primeros dos álbumes de The Beatles y muchas otras bandas de su época). En muchos sentidos, han sido descartados simplemente como un producto producido en masa.
Más tarde, la banda ganó respeto dentro de la industria de la música debido a sus bien publicadas batallas por el control creativo. Finalmente, la banda ganó esas batallas y pudieron tocar sus propios instrumentos y tuvieron control creativo sobre la música que grabaron. También tocaron sus propios instrumentos cuando tocaron en vivo, y construyeron una reputación por ofrecer un espectáculo en vivo entretenido.
También es bueno notar que tenían el respeto de The Beatles (incluido en 1988). John Lennon (incluido en 1994) como fanático, hizo la siguiente declaración a Micheal Nesmith sobre la banda: "Creo que eres el mejor talento cómico desde los Hermanos Marx. Nunca me perdí uno de tus programas". George Harrison (incluido en 2004) también hizo la siguiente declaración sobre los esfuerzos de la banda para obtener el control creativo de su música: "Es obvio lo que está sucediendo, hay talento allí. Están haciendo un programa de televisión, es una tarea difícil y no lo haría". t estar en sus zapatos para el mundo. Cuando lo resuelvan todo, podrían resultar ser los mejores ".
Los Monkees también terminaron siendo una influencia inesperada en el punk y el rock alternativo. Los Sex Pistols (introducidos en 2006) y Minor Threat (junto con muchas otras bandas de garage y punk) cubrieron: "(I'm Not Your Your) Steppin 'Stone". Paul Westerberg de The Reemplazos consideraba que The Monkees también era una gran influencia. Además, Run-DMC (incluido en 2009) cubrió The Monkees "Mary Mary".
Dos de las canciones de The Monkees: "I'm a Believer" y "Last Train To Clarksville" están incluidas en el Salón de la Fama del Rock & Roll como "Songs That Shaped Rock & Roll". Ya es hora de que los Monos se unan al Salón también.
