A lo largo de las décadas de 1960 y 1970, el rock and roll era el rey de las vías aéreas y el género estaba dominado por la guitarra. La música provenía principalmente del pozo de la música tradicional de blues afroamericano. Había demostrado ser un pozo muy profundo para inspirarse.
A fines de la década de 1970, los oídos de los fanáticos de la música rock se habían acostumbrado a esos sonidos, por lo que las cosas menos derivadas del blues comenzaron a popularizarse. La demanda de música rock impulsada por guitarra no había cambiado, pero el estilo de música sí cambió. De repente, las nuevas y creativas técnicas para tocar la guitarra estaban de moda, y dos de los practicantes más destacados fueron Edward Van Halen y Steven Vai.
¿Cuáles fueron estos cambios en la guitarra? Comenzamos a ver lo que hemos llegado a conocer con cariño como trituración. ¿Qué es la trituración de guitarra? La trituración es una forma más atlética de tocar la guitarra, que involucra técnicas avanzadas como la selección alternativa extremadamente rápida, la selección de barrido, el golpeteo de los dedos y el uso severo de la barra de golpe.
La reproducción de guitarra triturada generó la necesidad de nuevos estilos de guitarras y equipos eléctricos. Esta página se refiere a dos de las personas más responsables del inicio del estilo, y las guitarras exactas que esos dos prefieren usar en la actualidad.
Edward Lodewijk Van Halen
Edward Lodewijk Van Halen es un músico holandés estadounidense. A menudo olvidamos que es un inmigrante a los Estados Unidos porque ha sido una gran influencia aquí durante muchos años. Su padre era holandés y su madre nació en Indonesia, Eddie tiene más credenciales globalistas que muchos de nosotros. Ciertamente es un hombre de mundo ahora.
Eddie, como se lo conoce desde hace décadas, tiene el segundo nombre, que es el equivalente holandés de Ludwig, y el padre de Ed lo nombró así por Ludwig Van Beethoven. Jan Van Halen había sido un multiinstrumentista. Eddie transmitió un poco de la tradición de cuando nació su primer hijo, como lo llamó Wolfgang, en honor a Mozart.
Desde temprana edad, Edward ganaba concursos de piano. Lo curioso de esto fue que estaba fingiendo que podía leer la música. Nunca aprendió a leer partituras, aprendió lo que hacía a simple vista y con sonido.
Alex es el hermano mayor de los hermanos Van Halen, y cuando Eddie escuchó que la batería de Alex llegaba al punto de seriedad, abandonaría el piano a favor de la guitarra. Citando a Eric Clapton, y aún más a Jimmy Page como sus principales influencias, Eddie Van Halen crearía un estilo muy diferente de cualquiera de ellos o de cualquier otra persona que haya tocado la guitarra.
Si bien el tapping con el diapasón a dos manos había existido como una técnica durante mucho tiempo, Eddie Van Halen tomaría la técnica y la expandiría tan ampliamente que bien podría haberla inventado él mismo, pero eso era solo parte de su increíble sonido. Su sentido único del ritmo y la melodía eran diferentes a cualquier otro antes de él, y luego estaba la rápida selección de trémolo, el uso de armónicos artificiales, vibrato, abuso de barra de golpe grave y efectos.
En cuanto a mí, nunca olvidaré cuán genial pensé que Eddie Van Halen se veía en MTV cuando el álbum Van Halen 1984 se estaba reproduciendo ampliamente en la radio y los videos. Eddie fumaba, corría y saltaba al escenario mientras jugaba cosas que solo podía soñar.
Steven Siro Vai
Steven Siro Vai nació en Nueva York como hijo de inmigrantes italianos, y estaba bien preparado para convertirse en músico a una edad temprana. A los cinco años, Steve tuvo lo que él describe como una epifanía justo después de tocar un par de notas en el piano. De repente entendió cómo funcionaba la música y fue creado. Al año siguiente le presentaron su primera guitarra.
Los padres de Steve eran del tipo que siempre tenían música en su casa, y Steve recuerda la banda sonora de West Side Story de 1961 como una gran influencia en su amor por la forma de arte. Unos años más tarde, al igual que Eddie Van Halen, se volvería mucho más consciente de lo que podía hacer una guitarra después de escuchar a Jimmy Page de Led Zeppelin en solitario en la canción Heartbreaker.
En 1973, Steve comenzaría a tomar lecciones de otro hombre neoyorquino de extracción italiana, y se había convertido quizás en el mejor estudiante del mejor instructor de guitarra moderno, Joe Satriani. Mientras iba a la escuela en el Berkeley College of Music en Boston, Steve tomó su primer trabajo musical profesional como transcriptor para uno de los maestros de música más ridículamente prolíficos, Frank Zappa.
Steve no se quedó con Zappa como un simple transcriptor por mucho tiempo, pronto apareció en las notas del álbum como un guitarrista acrobático cuyas partes de guitarra eran imposibles. Sin embargo, Steve tenía más fama por delante, ya que sus instrumentales se publicaban en las grandes revistas de Guitarra. Pronto, Steve aparecería en la película como el propio guitarrista del diablo, en la película Crossroads .
A medida que avanzaba la década de 1980, las situaciones laborales de Steve solo se volverían más desafiantes. Reemplazaría al gran Yngwie J. Malmsteen en la banda Alcatraz, y después de la ruptura inicial del Van Halen original, Steve se haría cargo del vocalista David Lee Roth, aparentemente reemplazando al gran Eddie Van Halen.
Steve todavía está actuando y grabando hoy, pero también está trabajando para retribuir. Sus clases magistrales de Vai Academy y Alien Guitar Secrets están orientadas a la educación, no solo a tocar la guitarra, sino también a trabajar en el negocio de la música y la vida misma.
EVH Wolfgang USA Guitarra
En primer lugar, quiero dejar claro que lo que estoy discutiendo aquí es la versión de esta guitarra hecha en los Estados Unidos de América. Hay versiones mucho más asequibles de esta guitarra fabricada en Asia. En la actualidad, las guitarras fabricadas en los EE. UU. Están fabricadas con el más alto nivel de cuidado, con los mejores grados de madera y hardware, y por los artesanos más expertos.
El EVH Wolfgang USA es la guitarra exacta que se puede ver a Eddie Van Halen tocando en concierto hoy.
El cuerpo de esta guitarra es de tilo, y el tilo se está convirtiendo rápidamente en una de las maderas más utilizadas para cuerpos de guitarras eléctricas de cuerpo sólido. ¿Por qué es tan importante el tilo ahora? No hay absolutamente ningún problema de sostenibilidad con el tilo, está disponible en grandes cantidades y es casi una madera perfecta para cuerpos de guitarra eléctrica de cuerpo sólido.
¿Qué lo hace tan maravilloso para tal uso? Tiene un carácter tonal que le permite colorear su sonido exactamente como lo desea utilizando sus controles de tono en la guitarra y los controles en su amplificador. En otras palabras, puede hacer que una guitarra de tilo suene como un Fender, o como un Gibson, depende de usted. El único inconveniente aquí es que esta madera es más suave que algo como la caoba o la ceniza, y si no tienes cuidado, puedes abollar el cuerpo.
Lo que no puedes ver en una foto es que esta guitarra tiene una tapa arqueada. El cuerpo de esta guitarra no es solo una losa de madera como una Telecaster, sino que se realizó un tallado en serio para proporcionar un arco en la parte superior. Cuando recoja uno y lo vea en una tienda, verá y apreciará exactamente lo que quiero decir. La parte superior está arqueada no muy diferente a la de un Gibson Les Paul.
El arce es probablemente la mejor madera para usar para el mástil de una guitarra eléctrica, y eso es lo que tenemos aquí, pero también es arce de corte en cuartos. Cuando una pieza de madera se corta en cuartos, es más estable que en cualquier otro tipo de corte. ¿Por qué no se corta cada cuello en cuartos? Gran pregunta, no nos gusta desperdiciar un buen arce, esta es la única buena respuesta a esto.
Hermanos y hermanas, este es un diapasón de ébano en esta guitarra. Ebony se ve y se siente hermosa, y no hay material más fino para usar en el diapasón. El ébano se está volviendo cada vez más querido. Es algo de lo que estar orgulloso. Entonces, el radio del diapasón es compuesto, va de 12 "y se aplana a 16" a medida que sube por el diapasón.
Las pastillas aquí son humbuckers de la marca EVH. ¿Quieres sonar como Eddie Van Halen? Estos son los que usa. Cuando toqué esta guitarra no sonaba como Eddie porque no soy ese tipo de persona, y puse la guitarra a través de un amplificador limpio. Sentí que podía obtener todos los sonidos de HH Strat en el mundo, y ya sabía cómo sonaría con una ganancia alta en un amplificador.
Una guitarra Van Halen tendrá una Floyd Rose, y esta está marcada por EVH. No podría distinguir la diferencia entre este FR y muchos otros, excepto que también tiene un D-Tuna. ¿Qué diablos es eso? El D-Tuna es algo que realmente me gusta y me parece bastante útil, ya que permite pasar de la sintonización estándar a la sintonización en un instante.
Características de la guitarra eléctrica EVH Wolfgang USA:
- Serie: EVH
- Forma del cuerpo: Wolfgang
- Radio del diapasón: radio compuesto de 12 "a 16" (304.8 mm a 406.4 mm)
- Material del diapasón: ébano
- Trastes: 22, estilo vintage
- Mástil: arce Quartersawn
- Ancho de cejilla: 1.625 "(41.3 mm)
- Configuración de recogida: H / H
- Pastillas: pastilla humbucking EVH (puente)
- EVH humbucking pickup (cuello)
- Cambio de pastilla: interruptor de 3 vías
- Controles: 2 macetas de baja fricción Bourns (1x250k, 1x500k)
- Puente: trémolo de bloqueo Floyd Rose de marca EVH con EVH
- Atún D
- Herraje: negro
- Claves de sintonización: sintonizadoras Gotoh de la marca EVH, cromo con
- botones perlados
- Incl. accesorios: estuche SKB con rayas moldeadas
- Características únicas: pastillas de montaje duro, pintura Magna Coatings, aserrado
- Mástil de arce con varillas de refuerzo de grafito, Schaller
- retenedor de hilo cromado, EVH D-Tuna, placa de gato cuadrado,
- cuerpo de tilo con arcos superiores, trastes de acero inoxidable
Ibanez JEM77 Steve Vai Signature Guitarra
Las guitarras Ibanez JEM se han producido continuamente desde 1987. Esta guitarra es el epítome de lo que llamamos un Super Strat. Existe cierta controversia sobre si Steve Vai o Eddie Van Halen crearon el primer Super Strat, pero para nuestros propósitos aquí, simplemente queremos que entiendan que este es uno, y este es un producto extremadamente exitoso en la industria.
Al igual que la guitarra EVH anterior, hay modelos de Ibanez JEM mucho más asequibles que este, pero esta es la guitarra que Steve Vai toca cuando lo ves en concierto o lo escuchas en un álbum. La guitarra que estoy mostrando también se conoce como JEM77 Floral Pattern 2. Steve es muy aficionado a los patrones florales en sus guitarras, y dadgummit, debemos venerar la individualidad.
Debe saber con certeza que esta misma guitarra se vende con diferentes acabados de patrones que vienen con diferentes incrustaciones y tal, pero además de eso, todas las nuevas guitarras JEM77 son iguales. Observe cómo dije que los NUEVOS son iguales, el JEM77 ha sido fabricado durante mucho tiempo, y las especificaciones de los más antiguos pueden ser muy diferentes de este nuevo fabricado hoy.
El cuerpo de esta guitarra es de tilo. Amigos, cuando Eddie Van Halen y Steve Vai usan esta madera para sus mejores guitarras, eso realmente debería hacerte saber algo al respecto. Esta madera se usa en guitarras mucho menos costosas, pero también en instrumentos de primera calidad, es económica como material, pero también sobresaliente. Al usar una madera barata como el tilo, se puede usar el mejor hardware y mantener los precios bajos.
El mástil está hecho de cinco piezas diferentes de madera, la mayoría de estas piezas son de arce, pero luego algunas son de nogal. Puedes apostar tu vida a que este cuello no se deformará a menos que estén involucradas circunstancias tontas o terribles. A Steve Vai le gusta el diapasón de palo de rosa. Oye, prefiero el ébano, Steve Vai prefiere el palo de rosa. Él es Steve y yo solo soy un chico. Este es otro diapasón diseñado para acrobacias de diapasón, y se conoce específicamente como el perfil JEM Prestige.
Los humbuckers Evolution de cuello y puente son el resultado de 2 años de investigación para encontrar el sonido adecuado para un jugador muy exigente y su hacha: Steve Vai y sus JEMs Ibanez. Ambas pastillas están diseñadas para obtener el máximo impacto y potencia. La pastilla del cuello es gorda, fuerte y ruidosa. La pastilla del puente es apretada, agresiva y más ruidosa. Ambas pastillas tienen una configuración patentada de doble resonancia para reproducir más armónicos que los humbuckers convencionales. Las pastillas Evolution se diseñaron originalmente teniendo en cuenta los conciertos en vivo, pero tienen tanta presencia y definición que también son excelentes pastillas de grabación; cortan hasta la mezcla más densa.
Además de todo eso, hay un cachorro de bobina simple en el medio, y los dos humbuckers vienen con un circuito de conmutación que les permite dividirse en pastillas de bobina simple. Cuando piensas en la versatilidad en una sola guitarra, tienes que pensar en esta. El tilo permite que las bobinas individuales logren tonos vidriosos Stratocaster, y cuando está en modo humbuck, el crujido por el que Ibanez siempre es conocido.
La barra de trémolo whammy de doble acción y el conjunto de tuerca de bloqueo son características obvias. Para ser honesto, no soy un chico malo, así que cuando pruebo un malvado, no soy el más distinguido para opinar sobre el asunto. Steve Vai respalda a este, por lo que no estoy seguro de qué más se puede pedir.
Características de la guitarra Ibanez JEM77 Steve Vai:
- Modelo: JEM77FP Steve Vai Signature
- Mástil: 5 piezas de arce / nogal atornillado
- Perfil de cuello: JEM Prestige
- Cuerpo: cuerpo de tilo
- Acabado: patrón floral icónico FP2
- Trastes: trastes 6105
- Diapasón: palo de rosa
- Incrustación: incrustaciones de flores de vid
- Puente: trémolo Lo-Profile Edge
- Pastilla de cuello: DiMarzio Evolution DP158 (humbucker)
- Pastilla intermedia: DiMarzio Evolution DPS1 (bobina simple)
- Pastilla del puente: DiMarzio EVO2 (humbucker) Posición 1: pastilla del puente (humbucking) Posición 2: bobina dividida del puente (interior) y pastilla intermedia (humbucking) Posición 3: pastilla central (bobina simple)
- Posición 4: bobina dividida de cuello (interior) y recolección de bobina simple central (humbucking)
- Posición 5: humbucking de la recolección del cuello
- Caso: caso de vuelo Ibanez
Cuando vas a un bar y te sientas a pedir una margarita, a menudo obtienes opciones entre los típicos y los mejores. Estas guitarras son de primera calidad. Hay versiones menos costosas de estas disponibles, pero lo que estoy discutiendo en esta página son las guitarras que compras cuando eres una persona con algo de dinero para gastar en un fin muy particular.
Estamos hablando de guitarras de tres mil dólares. Sí, puedes comprar absolutamente al menos tres guitarras profesionales por el precio de cualquiera de estas. El tipo de persona que debería estar interesada en estos dos productos específicos es la persona que ha estado tocando la guitarra durante mucho tiempo y puede tocar lo suficientemente bien como para que le paguen regularmente. No digo que un aficionado serio no deba tener uno. He gastado cuatro mil dólares en una guitarra antes, y específicamente porque quería una que sonara como un héroe mío.
Obtendrás lo que buscas cuando gastes así. Solo espero que un comprador tenga la dedicación para hacer que la inversión valga la pena. Eddie y Steve son personas icónicas de mi juventud, pero todavía son personas a las que puedes ir y ver, y su estilo de música es extremadamente inventivo. Estas son sus guitarras, y alguien por ahí tomará una y creará cosas tan hermosas que serán recordadas por mucho tiempo.
¿Cómo elegir entre ellos? La Ibanez JEM77 es claramente una guitarra más versátil para sus circuitos. Eddie Van Halen no ha sido un jugador con mucho uso para las bobinas individuales, pero esa es solo él y su idea de cuál debería ser su tono, y nadie debería limitarse en función de las nociones de una persona, no importa cuán genial sea. Jimi Hendrix, como contrapunto, nunca pareció preocuparse por los tonos humbucker. Es la diferencia entre Skywalker y Yoda. Sabores de Jedi.
He llegado tan lejos y ni siquiera he mencionado que Steve Vai Ibáñez haya agarrado con los dedos. ¿No es eso algo? Gracias por leer.